6 façons de mieux écrire Bad Guys
Sincèrement, Eva N. Carnate
Après vingt ans comme officier de renseignement de la Force aérienne - service en tant que commandant de l'escadron, avec le Bureau national de reconnaissance et à une aile de combat - elle a pris sa retraite à la parentalité et de l'écriture à temps plein.
Heureusement, transformer votre adversaire d'une unidimensionnelle poupée de papier en une force à laquelle il faut compter avec et est rappelé-tout à fait possible si vous mettre en œuvre quelques méthodes simples mais puissants pour créer des antagonistes et en élargissant leurs rôles. Vous pouvez construire un digne adversaire au cours du processus ou de bœuf décrivant un quand vous révisez votre projet déjà terminé. Ce n'est jamais trop tard.
L'antagoniste est, tout simplement, la personne qui agit pour garder votre protagoniste d'atteindre ses objectifs. Notez les mots clés personne et agit. J'utilise ici comme personne pour un être catchall sensible ou la création de toute nature qui est capable d'émotion et a la capacité intellectuelle à comploter contre votre protagoniste. Ainsi, une voiture personnifié (comme Christine de Stephen King) pourrait être un antagoniste efficace, mais une abstraction comme la « société » ou « Big Pharma » ne peut pas. (En reparlerons plus loin.)
L'antagoniste doit agir pour empêcher votre héroïne d'atteindre ses objectifs, que cette action chuchote des rappels qu'elle est totalement inutile, plongeant un couteau dans son dos ou quoi que ce soit entre les deux. Le type d'action votre adversaire prend dépendra de sa nature et le genre d'histoire que vous écrivez. Mais votre histoire doit avoir un antagoniste. (Dans quelques histoires-Dr. Jekyll et M. Hyde-vient à l'esprit le protagoniste est en fait son propre antagoniste.) Sans un antagoniste actif, votre héros pourrait prendre un dimanche tranquille promenade vers son but. Manquant les obstacles un antagoniste digne fournirait, il serait également pas la possibilité de croissance ou la nécessité de changer, et son arc de caractère serait flatline (comme le ferait vos ventes).
Avec les conseils suivants à l'esprit, relisez votre manuscrit avec un oeil vers rendre votre adversaire aussi convaincant que votre protagoniste. Un certain effort de votre part pourrait même mettre votre méchant dans l'entreprise enivrant du Professor Moriarty, la Sorcière Blanche, Simon et Legree infirmière Ratched.
1. Rappelez-vous que les gens sont Antagonistes aussi.
Inspector Javert des Misérables de Victor Hugo est un antagoniste fort parce que son obsession de trouver Valjean vient de sa conviction que le vol est faux. Combien de lecteurs seraient en désaccord avec cela? L'insistance de Javert que le vol est toujours, sans exception, mal, cependant, tourne sa croisade en persécution. Son incapacité à croire que le bien et le mal peuvent coexister dans un seul homme le conduit au suicide. Sa mort est l'une des tragédies de l'histoire parce qu'il a été si bien développé comme un caractère et parce que nous avons, dès le début, compris ses motivations et ses défauts.
2. Fuyez l'antagoniste totalement mauvais (sauf, peut-être, dans des histoires d'horreur ou monstre).
Si la structure de votre livre, il est impossible de montrer le point de vue, placez l'un des personnages de point de vue dans la position de l'antagoniste de l'antagoniste et lui essayer de comprendre son point de vue. Peut-être votre héroïne a du mal à trouver des soins de jour pour son enfant pendant que votre méchant regarde les maisons de retraite pour son père vieillissant. Ou ils pourraient aussi perdre quelque chose qui leur est cher, ou faire face à des problèmes liés à l'emploi. Il pourrait même être un petit quelque chose: Votre protagoniste pourrait se coincer dans un embouteillage, tout est retardé le vol de votre adversaire par le temps. Le point est de montrer la similitude, l'humanité et un chevauchement des sentiments et de l'expérience entre le protagoniste et l'antagoniste. Cela agrandira la perception de l'antagoniste du lecteur, même si inconsciemment.
3. Si vous êtes tenté de dire que votre adversaire est une personne morale, la guerre-ne de maladie ou.
Abstractions font des antagonistes éloignés, unrelatable. Si vous pensez que la « religion organisée » ou « la cupidité des entreprises » est l'antagoniste de votre héros, votre histoire pourrait être plus efficace comme un essai. Mettre un visage humain sur l'abstraction. Un pasteur hypocrite pourrait faire un bon antagoniste dans le premier cas, ou un type impitoyable de Wall Street dans le second (Gordon Gekko, anyone?). Ces personnes peuvent représenter l'abstraction et de prendre des mesures contre le protagoniste.
Dans Une fois qu'un Eagle Anton Myrer, il serait facile de penser à la « guerre » comme antagoniste de Sam Damon. Myrer pousse Damon dans toutes les guerres du début du 20ème siècle « Khotiane » (Vietnam) et peint un tableau sombre de la souffrance qu'il lui cause. Pourtant, la « guerre » n'agit pas contre Damon; il est le visage humain de la guerre, Courtney Massengale, qui manœuvre pour vaincre Damon et assure qu'il perd sur la promotion qui aurait pu lui a permis de convaincre les décideurs de ne pas obtenir aux États-Unis impliqués dans Khotiane. Sans cet antagoniste humain, la vie de Damon (et une fois un aigle) aurait moins de sens; il se battre contre les forces géopolitiques incontrôlables, impersonnelles sans espoir de changer le résultat. Cependant, ses bras de fer presque toute la vie avec Massengale, est l'un chacun peut identifier: la bataille pour vivre chaque jour comme un bon être humain, consacré à une cause plus que l'intérêt. Si votre travail en cours comporte une abstraction comme l'antagoniste, le retravailler pour donner l'abstraction d'un visage Massengalian.
5. Gardez la forte tension lorsque l'antagoniste est un ami, allié ou un proche.
6. Si votre adversaire reste caché pour une grande partie de l'histoire (comme dans un mystère), lui donner des procurations ou laissez-le travailler dans les coulisses.
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