Comment enregistrer une meilleure Voix du débutant - Guide de s
Et c'est la seule chose que tous les auditeurs entendent.
Par conséquent ... il exige notre meilleur travail.
Mais avec toutes les connaissances. gadgets. et les techniques dont il a besoin ...
Il peut se sentir écrasante pour les débutants surtout au début.
Les bonnes nouvelles sont, avec juste quelques conseils simples ...
Pratiquement tout le monde peut améliorer considérablement leur son dans presque rien de temps.
Ainsi, dans le post d'aujourd'hui, je vais partager avec vous les meilleurs conseils que je connais.
Trouver le bon microphone
Ces jours-ci, bons micros vocaux peuvent être achetés CHEAP ...
Pour seulement quelques centaines de dollars. ce qui est bien à la portée des studios de la maison moyenne, vous aurez votre choix parmi des dizaines de grandes options.
Pour savoir quels sont ceux que je recommande, consultez cet article:
Les 5 questions qui ruinent Voix
À bien des égards, un bon son vocal vient d'employer des techniques MOINS de fantaisie, et plus d'éviter les problèmes communs.
Plus précisément, ces 5:
Maintenant, nous allons explorer chacun plus loin ...
1. Popping
En prononçant « P » et « B » sonne, une forte bouffée d'air est expulsé de la bouche.
Dans le langage normal, vous ne remarquez même pas.
Mais sur les enregistrements, ces jets d'air frappent la membrane du micro ...
Création d'un son à basse fréquence punchy connu sous le nom saccadés.
Pour mieux le comprendre, essayez cet exercice:
Placez votre main devant votre visage comme vous le dites ces deux phrases:
Peter Piper a pris un coup de bec de poivrons marinés.
De meilleures entreprises construisent des boîtes grandes.
Sentez l'air de frapper votre main? C'est popping.
Pour éviter cela, le plus simple est de chanter dans le micro à un angle légèrement désaxé, de sorte que les explosions ne frappe pas directement sur la membrane.
Mais ... puisque de nombreux chanteurs ne peuvent pas ou ne le feront pas, les ingénieurs utilisent souvent les filtres pop à la place.
Voici comment ils fonctionnent:
Pour voir quels filtres pop que je recommande, consultez cet article:
2. Sibilance
L'autre chose étrange à la voix humaine est ...
En prononçant « S » et « F » sonne, la bouche émet une explosion à haute fréquence de l'air, communément connu sous le nom sifflantes.
Vous ne le remarquez pas dans la conversation quotidienne ...
Mais sur les enregistrements, quand la bouche est tout contre le micro, il semble souvent douloureusement évident.
Faisons une autre démonstration:
L'utilisation d'un micro à condensateur (ce qui est plus enclin à sifflantes), enregistrez-vous dire cette ligne:
Elle vend des coquillages sur le rivage de la mer.
Maintenant, réécouter et de prêter attention aux sons « S ». Vous entendez siffler ennuyeux? C'est sifflantes.
Pour résoudre ce problème, vous pouvez simplement le masquer avec des outils logiciels comme de-Essers et compresseurs multibandes ...
Prenez un crayon. et le fixer directement sur le diaphragme de votre micro avec une bande de caoutchouc. comme le montre cette image.
Maintenant ... ces explosions à haute fréquence seront divisés en deux par le crayon, et déviés vers le côté. Problème résolu.
3. Effet de proximité
En raison de la conception des micros cardioïde ...
Quel est le modèle polaire standard utilisé au chant ...
À chaque fois qu'une source sonore est situé à quelques pouces du diaphragme ...
Le microphone présente une remarquable poussée de bas de gamme dans sa réponse en fréquence.
Plus le son, plus l'effet.
Avec certains instruments tels que la guitare acoustique, cela peut servir d'outil utile pour ajouter de la chaleur.
Le chant cependant, quand les chanteurs inexpérimentés utilisent sans le vouloir ...
Il peut être extrêmement gênant d'entendre que semble faible coup de pouce final et disparaître au hasard.
Si votre chanteur est d'avoir ce problème, voici comment le corriger:
- Utilisez un filtre pop - pour empêcher le chanteur de trop près du micro.
- Utilisez les micros omnidirectionnels - qui sont à l'abri de l'effet de proximité en raison de leur conception.
4. Chambre mauvaise acoustique
Mais le fait est ...
Si l'acoustique dans sucent votre chambre, ainsi que vos voix.
Et sans traitement acoustique approprié, vous pouvez à peu près garantie que l'acoustique de votre studio sucerai.
Donc, si vous n'avez pas encore, en faire votre priorité. Voici un article pour vous aider à démarrer:
Si vous ne possédez pas l'argent ou de l'espace pour le faire de façon traditionnelle ...
Pour voir ceux que je recommande, consultez cet article:
5. Pied bruit
Chaque footstep peut être entendu fort et clair dans toute la maison.
Quand les chanteurs tapent des pieds, ces vibrations se déplacent votre pied de micro, et sur l'enregistrement.
La solution commune à ce problème est d'ajouter un shockmount. qui fonctionne en créant isolation acoustique entre le microphone et le support.
Pour savoir si vous en avez besoin, voici ce que vous faites:
- Configurez votre micro comme vous le feriez normalement, Activez la piste, manivelle et le gain.
- Mettez votre casque, marcher autour du pied de micro, et d'écouter.
Si vous entendez vos pas ou tout autre bruit de plancher, vous pourriez probablement bénéficier d'un shockmount.
Alors que de nombreux micros vocaux viennent avec un inclus, si le vôtre ne pas, voici ce que vous faites:
Parce que la plupart des silentblocs sont conçus pour fonctionner uniquement avec un micro spécifique, vous devez trouver le bon match.
Essayez googler quelque chose comme « silentblocs compatible avec votre micro » et le cas échéant, vous saurez. Sinon, vous pouvez essayer d'utiliser un autre micro tout à fait.
Technique Microphone
Comme un home studio « ingénieur », vous pouvez faire tout droit pour définir votre chanteur pour le succès ...
Pourtant, le produit final est encore principalement dans leurs mains.
Et autre que leur capacité de chant réelle. l'autre facteur très important qui détermine le résultat est leur technique de microphone.
Singers avec peu d'expérience derrière un micro font des mouvements de tête nerveux, remuants au hasard, qui peut ruiner l'enregistrement d'une autre grande performance.
chanteurs qualifiés d'autre part, faire des mouvements de tête délibérément, Tenace qui améliorent considérablement son ensemble.
Par exemple, voici 4 techniques communes qu'ils utiliseront:
1. Contrôle du volume avec la distance
En se rapprochant du micro qu'ils obtiennent plus doux. et plus loin qu'ils obtiennent plus fort ...
Ils stabilisent leurs propres fluctuations de volume, ce qui réduit considérablement la quantité de compression nécessaire plus tard.
2. Éviter Popping et Sibilance
En ajustant leur angle et la distance du micro, ils peuvent pratiquement éliminer toute trace de popping ou sifflantes.
Et ils peuvent le faire sans même utiliser un filtre pop.
3. Purposeful Utilisation d'effet de proximité
En déplaçant plus près du micro pendant plus doux, des passages plus délicats, ils peuvent ajouter un beau sentiment d'intimité à leur ton.
4. Sons Breath Contrôle
En tournant la tête vers le côté à chaque respiration, ils évitent les bruits respiratoires difficiles qui doivent être modifiés plus tard.
Et les vraiment bons savent quand respirer intentionnellement dans le microphone pour l'effet.
Le prochain, nous allons parler de la façon d'aider vos chanteurs acquérir ces compétences si elles ne le sont pas encore ...
L'amélioration technique Mic
La vérité est ... quelques chanteurs avec lesquels vous travaillez aura vraiment une bonne technique micro.
Mais plutôt que d'essayer de corriger tout avec l'édition ... pourquoi ne pas leur donner quelques conseils pour les aider à fixer eux-mêmes?
Vous voyez, à la différence des studios pro ...
La grande chose au sujet de l'enregistrement de la maison est ... les gens que vous enregistrez sont généralement vos amis, et les gars vous avez tout le temps dans le monde pour obtenir les choses.
Jusqu'à la prochaine ... ce qu'il faut faire si elles ne sont pas bons chanteurs ...
Coaching Singers pauvres
Si un chanteur est mauvais, et ne sait pas qu'il est mauvais, il est parce qu'il ne peut pas savoir pourquoi il est mauvais.
Il est donc peu probable que tout montant de l'encadrement de votre part aidera beaucoup dans un avenir proche.
Dans ce cas, votre meilleur plan d'action pourrait être juste de rester positif et lui faire sentir en confiance.
Ne jamais demander plus de quelqu'un que vous croyez qu'ils sont capables. Avoir des attentes irréalistes ne fait que décourager les gens, ce qui les rend le son encore pire.
Et cela nous amène à la question finale de cet article ...
Utilisation des effets pendant l'enregistrement
Alors que certaines personnes tiennent hors sur les effets jusqu'après la partie d'enregistrement se fait ...
D'autres, comme pour les ajouter dans AVANT-MAIN.
De nombreux chanteurs croient que l'ajout d'un peu de reverb les aide à rester sur terrain.
En réalité, cependant, la plupart d'entre eux aiment simplement parce qu'il fait sonner mieux.
Ce qui est bon, parce que nous avons couvert plus tôt ... un chanteur confiant sonne toujours mieux que non protégée.
L'inconvénient est ...
En ajoutant la réverbération, (ou tout autre effet pour cette matière), les chanteurs peuvent se laisser berner en leur faisant croire leur performance est plus forte qu'elle ne l'est vraiment.
Et chaque effet que vous ajoutez augmente les chances qu'ils vont manquer un problème qu'ils auraient pu autrement entendu et se corriger.
- En ajoutant un de-esser. il est plus difficile d'entendre et d'éviter les sifflantes.
- En ajoutant un filtre passe-haut. son plus difficile à entendre popping.
- En ajoutant un compresseur. il est plus difficile d'entendre les changements de niveau.
- En ajoutant l'auto-tune. il est plus difficile d'entendre quand vous êtes hors-clé.
Par conséquent, les bons chanteurs ... qui ont la capacité d'entendre ces problèmes et d'ajuster en conséquence, peut-être mieux lotis ayant des effets minimes tandis que le suivi.
Avec des chanteurs moins qualifiés, qui ne veulent pas entendre ces problèmes de toute façon ...
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