Comment mélanger la peinture acrylique noire
Diego Velázquez, portrait de Juan de Pareja, 1650
Avez-vous peur d'utiliser le noir dans vos tableaux?
Ou se sentent secrètement, ils sont l'ingrédient manquant à votre travail?
Si vous ne l'utilisez pas noir tandis que le mélange des couleurs que vous pourriez rater un truc.
Un conte de deux maîtres:
John Singer Sargent et Claude Monet utilisés pour sortir et peindre ensemble.
Un jour, Sargent est dit avoir laissé ses peintures derrière et a demandé Monet de lui prêter son à travailler avec. « Où est le noir? » Demanda Sargent.
« Je ne me permets pas d'utiliser le noir. » Répondit Monet.
« Il est contre la théorie impressionniste. Dans la nature, toutes les couleurs sont fabriqués en mélangeant « .
Sargent a refusé de comprendre comment on pouvait peindre sans noir.
Il est une question de goût ...
Différents artistes ont des exigences différentes, les Impressionnistes bien orientés clair de noir préférant utiliser des couleurs complémentaires pour édulcorer une teinte.
Cependant, de nombreux portraitistes ne peuvent pas survivre sans elle.
La couleur est une partie très personnelle de la peinture et l'utilisation du noir est un débat encore plus chauffé. Le mythe de noir ruiner votre peinture a longtemps été tenue par beaucoup professeur d'art et est l'une des premières choses que les étudiants sont prêts à tenir à l'écart lors du mélange des peintures.
Toutefois, le noir peut devenir indispensable dans votre travail ..
Mythe # 1: Noir fera mes peintures boueuses
Noir adoucira vos couleurs, il ne sera pas les rendre boueux. Mais est a une force de teinter très élevé, donc seulement une petite quantité va faire une grande différence.
Jaune + noir
Jaune pourrait vous causer une légère Désarmer que le bleu fera voix le vert jaunir. Cela peut se débarrasser de votre mélange de couleurs si vous n'êtes pas au courant de celui-ci. Cependant, vous pouvez utiliser ce vert à votre avantage de faire quelques belles nuances subtiles. (Voir: Est-vert ruiner votre peinture - noir de carbone - cadmium jaune clair?)
noir bleu +
Vous obtiendrez une teinte édulcorée, bleu ne changera pas beaucoup. le bleu de Prusse est essentiellement un mélange entre phtalo bleu et noir.
noir rouge +
Seule une petite quantité de noir prendra le poinçon de rouge. Utile pour équilibrer les tons de peau rouge dans l'art du portrait.
Mythe # 2: Noir fera mes tableaux sombres et sombre
Le contraste est roi.
Vous avez besoin d'une gamme de tons variés pour créer un sens du drame dans vos peintures.
Les élèves commencent l'aquarelle souvent ne vont pas assez sombre. Parce que l'aquarelle tellement quand éclaircit il assèche la peinture une zone sombre semble beaucoup trop lourd, mais peut être utile pour créer un drame dans vos peintures.
Notez comment dans la peinture, par rapport à l'esquisse en noir et blanc, le noir ne semble pas aussi important, notre « cécité ombre nous aide à accepter la scène, plutôt que de remarquer à quel point il est en fait sombre dans la peinture.
Mythe # 3: Les vrais artistes ne pas utiliser la peinture noire
Les couleurs de la palette sont très limitées: « Mais il est surprenant que les effets de couleur sont possibles, » Paul décrit les tons de couleurs créés.
« Dans mon expérience, les moins de couleurs que vous utilisez, plus choquant sont les réactions quand vous faites des changements subtils. Jusqu'à ce que vous commencez à expérimenter, vous ne réalisez pas bien comment on peut obtenir beaucoup de variété avec seulement deux couleurs! »
Dois-je utiliser la peinture noire pour commencer?
Cette technique a été utilisée par beaucoup comme un portraitiste, notamment Velázquez, qui a toujours eu à la fois un brun chaud noir et un noir bleu fraîche sur sa palette.
Après avoir étudié les peintures de Velázquez au Prado, Harold Speed, auteur de « La science et la pratique de la peinture à l'huile », est venu à la conclusion que l'artiste a utilisé le noir pour contrôler l'intensité et la saturation des couleurs, en particulier dans ses tons de peau.
Vitesse mélange la plus proche combinaison de pigments modernes pour créer une interprétation de deux noirs de Velázquez, un chaud et un froid.
- Ivoire noir mélangé avec un peu de terre de Sienne brûlée pour créer sa propre variation de brun os (noir chaud)
- Bleu-noir auquel il a ajouté un peu de bleu de cobalt (noir frais)
« Dans la première séance, j'imagine qu'il a frotté dans la tête avec des couleurs très simples, un peu plus que ses deux noirs; et concentré son attention sur le chef de placer les principales masses de son système clair sur sombre de la manière possible plus belle, et obtenir cette base de dessin bien sur lequel repose toute la chose. Tout cela se fait dans une clé assez léger, et avec très peu de peinture partout, sauf dans les lumières, qui, sans chargés étaient solidement peint. Dans la prochaine séance ce fut scumbled avec Hueso negro (os brun) et un jaune Velázquez utilisé « .
Harold Speed - Auteur - Artiste peintre, la science et la pratique de la peinture à l'huile, 1924
Mélanger votre propre noir
Ce mélange d'un bleu et un brun peut encore être améliorée si vous utilisez un bleu plus foncé, par exemple
Le bleu de Prusse (qui est souvent un mélange de phtalocyanine bleu et noir) avec terre d'ombre brûlée.
Si vous ne disposez pas d'un terre d'ombre brûlée, vous pouvez utiliser une ou terre de Sienne brûlée terre d'ombre, cependant, la terre d'ombre ne vous donnera pas la flexibilité de l'échauffement et de refroidissement une couleur en raison de son parti pris en faveur de plus d'un brun vert.
Dans la vidéo ci-dessous je montre certains de ces mélanges.
Qu'est-ce que Chromatic Noir?
noir Chromatic est un noir faite d'un « chroma » ou couleur plutôt que contenant aucun pigment noir spécifique. (Vous pouvez le vérifier sur le tube de peinture en recherchant un pigment PBk - qui indique noir)
Par exemple, le noir chromatique Gamblin est fabriqué à partir Phthalo vert et rouge quinacridone.
Si vous ne disposez pas de ces couleurs que vous pouvez faire un gros Phthalo vert en mélangeant:
Bleu de phtalocyanine (teinte verte) + Hansa jaune (moyen idéal, sinon la lumière) mélangé avec du rouge quinacridone.
Pourquoi utiliser Chromatique Black?
Noir pour gamblin Chromatique peinture à l'huile
Gamblin Notes techniques sur Chromatic Noir
Chromatic recettes de peinture noire
Commencez par le mélange dans des proportions égales, mais assurez-vous d'essayer aussi des mélanges qui ne sont pas égaux, de sorte que vous avez un « noir » qui se penche vers une couleur. Vous verrez dans la vidéo ci-dessous le biais de la couleur qu'ils peuvent donner en fonction du mélange de couleurs
Ajoutez une touche de blanc à vos mélanges noir pour voir le biais des couleurs.
Farrow - balle
Je suis un grand fan de ces peintures et les subtiles et les tons en sourdine. Notre galerie avant a été peint en Lichen, un beau vert / gris terne, mais quand même couleur peintures d'intérieur pour le magasin affiche, nous avons utilisé des peintures plus abordables et venez d'ajouter la peinture acrylique noire. C'était habituellement acrylique fluide, de sorte que le mélange soit lisse et il produit toujours une belle couleur en sourdine.
Parfois, la beauté de la couleur est une juxtaposition de teintes vives avec des tons doux.
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