Joe Rosson peintures sous verre rarement en bon état
A: la peinture sous verre a été autour depuis au moins l'Europe du Moyen Age. Il a été parfois utilisé dans les vitraux et les icônes de l'Empire byzantin étaient souvent inverse peint sur le verre.
Au milieu du 19e à la fin du 19ème siècle, la peinture inverse a été largement fait sur les horloges et miroirs. Il a également une forme importante de l'art populaire dans les pays d'Europe centrale, comme l'Autriche, la Bohême (aujourd'hui République tchèque), la Bavière et la Slovaquie. Le style de cet art populaire d'Europe centrale était plutôt naïf, et en grande partie disparu après la fin de la Première Guerre mondiale
De plus, les Chinois sont célèbres pour leur peinture sous verre et les collectionneurs trouvent des portraits d'ancêtres chinois, des scènes de genre de la vie de la famille vivant dans leurs jardins et leurs maisons, et des portraits d'étrangers. parfois en uniforme de la marine. peinture sur verre inverse chinois pourrait aussi inclure des scènes de ports et des navires étrangers, et certains d'entre eux (ainsi que les portraits des étrangers) peut être très utile.
peinture sous verre n'est pas rare, mais il est atypique de trouver des exemples en bon état. Il est fréquent de voir des pièces qui ont peinture écaillée sur une grande surface de l'image et cela ne peut pas être réparé facilement ou économiquement. La plupart des peintures sous verre, je vois des images de châteaux, des églises et des chalets avec la représentation accessional du capitole à Washington, D. C. la Statue de la Liberté, le Titanic et George Washington.
Certains ont des taches de perles ou d'une feuille Of- mère incrustée ( « oripeaux ») pour suggérer des choses telles que la lumière venant à travers les fenêtres ou la lumière rayonnant de la lune. Le clinquant a été souvent utilisé pour embellir les vêtements, et parfois briller, dans le paysage ou dans le cadre des lanternes de style japonais pour suggérer l'opulence et la gaieté.
La peinture à la question d'aujourd'hui semble être en très bonne forme. Je ne vois pas écaillage et l'image est douce et attrayante. Le style de fantaisie rococo cadre doré est un gros plus si elle est faite à partir de bois et ne fait pas partie des exemples de plastique plus modernes qui peuvent être achetés pour très peu d'argent à partir d'une variété de sources.
Elle date du premier quart du 20e siècle et est probablement de l'époque de la guerre mondiale ou juste un peu plus tôt. Pour le préserver, il faut garder à l'abri du soleil et maintenu dans un environnement assez stable ou il commencera à écailler. (Ne pas l'accrocher sur un mur extérieur ou sur une cheminée).
En règle générale, le public d'achat est un peu tiède sur ce type de « l'art », mais si le cadre est bon et l'état général est excellent, il devrait avoir une valeur de remplacement d'assurance dans le 400 $ à 500 $.