Le panier de peinture - Les bases du dessin pastel
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Avez-vous toujours voulu faire un peu de dessin au pastel, mais vous ne l'avez jamais su quoi acheter ou où commencer? Craindraient plus et lisez la suite ...
Sont un moyen pastels merveilleux pour travailler en tant que vous obtenez des couleurs vives, brillantes et une sensation facile qui coule à vos dessins. La rapidité avec laquelle vous pouvez dessiner est aussi un excellent, plus que vous pouvez faire rapidement, mais détaillé, dessin à l'extérieur. Vous alors non seulement un dessin dimensions de la scène pour travailler de retour à la maison, mais vous avez aussi une référence de couleur assez précise pour travailler.
Jetons d'abord un regard sur le sac moyen de trucs un pastelliste utilise.
L'équipement utilisé pour le dessin au pastel
Comme vous pouvez le voir, il y a un bon nombre de points, mais ils sont tous petits. Popping tout, à l'exception du papier, dans une petite boîte a pas de problème. En partant du haut à gauche nous avons les éléments suivants
A = Tissu de nettoyage
B = fixatif pulvérisation pour fixer le dessin en cas de besoin
C = éponge pour les effets spéciaux
D = papier hygiénique pour les effets spéciaux
E = Ensemble de pastels tendres
F = Jeu de dur Pastels
G = papier de sable pour les dessins de texture / couches
H = Pain pour effacer des erreurs
I = Gants chirurgicaux pour protéger la peau sensible
J = Charbon de bois Bâtons pour le dessin préliminaire
K = Gomme souple pour effets spéciaux
L = bourgeons de l'oreille pour le mélange de petites zones
M = Couteau Craft pour les effets spéciaux et du papier de coupe à la taille
N = Titulaire Pastel Memory Stick
O = Papier Pastel (lisse)
P = Papier Pastel (brut)
Q = Brosses pour le mélange et des effets spéciaux
La plupart de ces articles peuvent être achetés auprès de votre fournisseur d'art local, les gants de votre pharmacien (en pharmacie), le reste mentirais autour de la maison déjà.
Quels sont pastels.
Pastels sont faits de pigment pur maintenus ensemble avec un liant. Vous obtenez trois types de pastels - dure, douce et huile. La différence entre les trois est que le liant, le pigment reste le même. Avec pastels mous un liant à base d'eau est utilisé pour maintenir le pigment ensemble. pastels durs ont également un liant à base d'eau, mais plus de liant est ajouté qui les rend plus dur que des pastels doux. pastels à l'huile ont un liant à base d'huile. Ce tutoriel ne traitera que des pastels durs et mous comme ils sont utilisés ensemble. pastels à l'huile seront présentés dans une autre leçon. pastels durs sont utilisés pour bloquer préliminaire, pastels secs sont utilisés pour le travail de détail.
Vous pouvez faire la différence entre les trois en les regardant et en les sentant. pastels doux et ressemble sent la craie régulière de tableau noir - doux avec une forme ronde. pastels durs sont de forme carrée et sont assez durs et brillants. pastels à l'huile se sentent plus comme des crayons de cire pour enfants et sont de forme ronde.
Comment choisir un ensemble de pastels.
Un autre point à surveiller est les couleurs qui ont été regroupées dans les différents ensembles. Certains jeux ont été mis en place avec des couleurs qui seraient utilisés dans un paysage, certains sont regroupés pour les portraits, les autres pour les paysages marins, certains sont des couleurs générales, etc. Acheter un ensemble avec un groupe de couleurs en fonction de votre goût sujet.
Quel papier choisir.
Besoin d'une surface pastels pour agripper, le papier d'écriture régulière est trop lisse pour dessiner. La rugosité du papier est appelé « dent » du papier. Toujours utiliser du papier qui a été fabriqué pour le travail de pastel que vous êtes alors certain que la teneur en huile et le pH (acidité) du papier est correct. papiers pastel sont fabriqués de différentes manières de donner des degrés divers de la dent et la texture. Certains sont estampées, d'autres ont utilisé la pâte moins raffinée qui donne à chaque papier sa propre sensation distinctive. Plus dent le papier a, plus vous pouvez couche et retravailler vos dessins. L'un des rares articles qui ne sont pas fabriqués pour le travail de pastel, mais vous permet de créer de nombreuses couches, que je peux recommander est le papier de sable régulier. Expérience avec des papiers qui ont différentes dents et textures jusqu'à ce que vous trouverez ceux que vous aimez le plus.
Bien qu'il n'y ait pas vraiment de dangers de l'utilisation des pastels, la poudre des pastels assèche la peau et la texture du papier peut être rugueux sur votre peau. Si vous utilisez des gants chirurgicaux lorsque vous travaillez avec des pastels, vous n'aurez pas ce problème et vous avez l'avantage de vos mains rester propre aussi. Ne, cependant, éviter d'inhaler la poussière de pastel comme cela peut être dangereux.
Grand, nous avons nos pastels et tout le reste nous avons besoin, nous pouvons maintenant commencer à examiner certaines techniques que nous utilisons dans la création de nos chefs-d'œuvre.
Ombrage avec Pastels
Ombrage est probablement la plus technique de base que nous utiliserons. Il y a quelques façons d'atteindre notre mélange. Vous pouvez définir les couleurs que vous voulez mélanger à côté de l'autre, utilisez les mains que vous les mélanger ensemble, ou vous pouvez utiliser une brosse à cheveux doux aussi. Le problème avec le mélange de cette façon est que les couleurs semblent perdre leur éclat quand vous frotter sur eux. Il y a deux choses que nous pouvons faire pour surmonter cela. La première consiste à mélanger les couleurs avec vos mains ou pinceau, puis frottez doucement sur eux avec les couleurs originales pour laisser une mince couche dynamique au-dessus des couleurs mélangées. Cela fonctionne assez bien, mais il y a une meilleure façon.
Voici un exemple concret de mélange:
Ombrage l'exemple Pastels
hachurage est une méthode frappante de couleurs optiquement mélange ensemble, mais beaucoup d'artistes bataille avec cette technique. L'idée est que vous posez des lignes de couleur dans différentes directions. Les couleurs se mélangent ensuite lorsque vous reculez. Le problème est que les artistes ne savent pas dans quelle direction pour laisser les lignes fonctionnent. C'est en fait facile à travailler et ne prend un dessin ou deux pour obtenir le blocage de celui-ci.
Croix directions d'incubation
Jetez un oeil à l'image ci-dessus. Ici vous pouvez voir que les lignes suivent la courbe de la pomme de haut en bas et de gauche à droite. Chaque surface a deux directions naturelles qu'il exécute. Dans les lignes vert clair, vous pouvez voir comment les angles de ces lignes changent progressivement car ils se déplacent de droite au centre de la même courbe que l'extérieur de la pomme. La même chose se produit avec les lignes vert foncé - ils passent d'un cercle serré autour du sommet de la pomme à un plus grand cercle autour de l'extérieur. Pratique « voir » ces lignes quand on regarde des objets et vous apprécierez bientôt le dessin dessins hachurée
À l'ombre à l'aide de croix hachure, vous réduisez simplement le nombre de lignes de une couleur et d'augmenter le nombre de lignes de l'autre couleur.
Voici la pomme terminée:
Hachures croisées avec des pastels exemple
Gee quel mot drôle! Il est en fait une technique très pratique pour apprendre bien, surtout quand on travaille avec des objets naturels et des scènes comme des paysages. Tout le monde peut Scumble, tout ce que vous faites est gribouillis de façon aléatoire sur le papier. Dans l'image ci-dessus, vous pouvez voir comment je scumbled trois couleurs à côté de l'autre, qui se chevauchent les uns les autres pour former un ombrage. Le grand truc avec est de griffonner frottis de telle sorte que vous ne formez pas un motif visible.
Voici une scène de palmier dessiné sur l'emplacement en utilisant uniquement la technique du frottis.
Les palmiers dessinés en utilisant la technique de frottis
Souvent, vous voulez ajouter des détails bien à vos dessins. Une façon de le faire est de couper le bâton à l'aide de votre couteau de sorte que vous obtenez un point pointu. Une autre façon est d'utiliser dans certains détails fins couteau et aux rayures. Vous pouvez même faire des dessins entiers en utilisant qu'effleurer. Ci-dessous un exemple de grattage où j'ai posé deux couleurs contrastées et rayé l'image. La chose étonnante au sujet de cette technique est que la couleur de fond brille à travers et non la couleur du papier comme on pouvait s'y attendre. Cela signifie que vous devez définir la couleur que vous voulez montrer à travers avant que le dessin principal est fait.
Voici un arbre fait de cette façon:
Arbre dessiné à l'aide de la technique gratter
Ici vous pouvez voir comment je l'ai gratté dans les oiseaux et l'herbe dans une section d'un de mes dessins. Dans ce dessin, je n'ai pas déposé une couleur spéciale au fond d'abord si vous avez le papier noir montrant en faisant les oiseaux apparaissent plus sombres.
Les oiseaux et l'herbe ajoutée en utilisant la technique de grattage
Stippling avec des pastels
Stippling est pas aussi chic que cela puisse paraître, mais les effets sont grands. Dot le pastel vers le bas sur le papier comme si vous faites un arrêt complet. Cela vous donne des pierres et des feuilles, etc.
Voici un paysage miniature avec les rochers ajoutés avec piqueté. Voyez si vous pouvez reconnaître d'autres techniques que nous avons discuté.
Paysage dessiné avec des pastels
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