Mélange de couleurs Conseils pour les artistes Comment mélanger les couleurs lors de la peinture

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COULEURS DANS L'ART FIN
Pour un guide à l'utilisation de pigment
par les peintres, l'impact de la chimie

et les techniques de fabrication de peinture,
célèbres coloristes de la Renaissance,
Baroque, impressionniste, fauvisme et
périodes contemporaines, voir:
Couleur en peinture.

Les pigments de couleur
Pour une liste A-Z artiste important
des pigments, par l'intermédiaire de l'Antiquité
Moyen-Âge, Renaissance, baroque,
Impressionnisme et Art moderne, voir:
Pigments Couleur: Types, Histoire.
Pour la définition et le sens de
terminologie couleur dans la peinture, voir:
Couleur Glossaire Artistes.

Pour plus d'informations sur les concepts
et les idées impliquées dans la couleur, voir:
La théorie des couleurs en peinture.

HISTOIRE DE COULEUR PIGMENTS
Pour plus de détails des pigments, des colorants et
les couleurs associées aux différents
époques de l'histoire de l'art, voir:
Palette de couleurs préhistoriques
Hues utilisés par les peintres âge de pierre.
Palette de couleurs égyptienne
Hues utilisés dans l'Egypte ancienne.
Palette de couleurs classique
Les pigments utilisés par les peintres en
Grèce antique et à Rome.
Peinture Titian et vénitienne couleur
Comment Tiziano Vecellio Handled Couleur
Palette de couleurs Renaissance
Colourts utilisés par huile-peintres et
artistes fresque à Florence, Rome
et Venise.
Dix-huitième siècle Palette de couleurs
Hues utilisés par Rococo et d'autres
artistes.
Dix-neuvième siècle Palette de couleurs
Les pigments utilisés par Romantics,
peintres impressionnistes et
d'autres artistes du 19ème siècle.

Couleur de base Conseils de mélange

Couleur Conseil Mixing 6: Pour les plus belles couleurs Utilisez Pigments simples
Pour les résultats, lumineux les plus intenses, utilisez le nombre minimum de pigments. Idéalement, assurez-vous que les deux peintures de couleur que vous mélangez sont chacun fabriqués à partir d'un pigment seulement. En cas de doute, vérifiez l'étiquette: la plupart des peintures « Artiste qualité » pigment dresser l'inventaire (s) utilisé.

Couleur Conseil Mixing 8: Toujours Ajouter obscurité à la lumière
Lors de la combinaison des couleurs, rappelez-vous qu'il ne nécessite qu'une petite quantité d'une couleur foncée pour changer une couleur claire, mais il a besoin de beaucoup plus d'une couleur de lumière pour changer un noir. Donc, toujours ajouter sombre (par exemple. Bleu) à la lumière (par exemple. Blanc), et non vice versa.

Couleur Conseil Mixing 9. Comment obtenez-vous blanc ou noir?
Bien que ces deux sont utilisés pour éclaircir ou assombrir les couleurs, ni sont utilisés pour « créer » des couleurs, de sorte qu'ils ne sont généralement pas inclus dans la théorie du mélange des couleurs. La plupart des peintres achètent des peintures blanches ou noires spécifiques, bien qu'il soit possible de créer la couleur noire en combinant rouge, bleu et jaune (ou cyan, magenta et jaune).

Couleur Astuce Mixing 10: Toujours Ajouter à Transparent Opaque
Semblable à la situation lors du mélange sombre et la lumière, rappelez-vous que seule une petite quantité de couleur opaque est nécessaire pour changer un transparent. Donc, faire un point d'ajouter opaque à transparent, et non vice versa.

Couleur Conseil de mélange 12: Don # 146; t Color Mix Trop Bien
Lors de la combinaison de deux couleurs sur votre palette de l'artiste, ne pas les mélanger trop complètement. Ne pas attendre jusqu'à ce que vous avez un résultat de mélange totalement cohérent. Vous obtenez un effet beaucoup mieux et plus intéressant en les mélangeant brièvement, puis appliquer le mélange sur la toile.

Couleur Conseil Mixing 13: mélange chaud et couleurs
est considéré comme chaque teinte pour être soit légèrement « chaud » ou un peu « cool ». Par exemple, en tant que groupe, les jaunes et les rouges et considérés comme des couleurs chaudes, tandis que le bleu est cool. En outre, dans chaque couleur il y a des teintes et des nuances qui sont chaudes ou plus froides au sein de son groupe de couleur. Ainsi, vous pouvez avoir un ciel bleu « chaud », ou un citron frais jaune, bien que les jaunes restent généralement plus chaud que le blues. Le point est, le mélange de deux couleurs chaudes produit une couleur secondaire au chaud, tout en ajoutant (par exemple) une ambiance chaleureuse à un endroit frais donne un effet plus neutre.

Mélange de couleurs Astuce 14: Comment faire pour créer un Clean vert
Pour créer une couleur verte et propre, ajouter Phtalo bleu au jaune citron.

Couleur Conseil Mixing 19: Comment faire un Terreux Brown?
Pour créer un brun terreux, mélanger les couleurs rouge et vert.

Couleur Conseil Mixing 20: Quelle est la façon la plus rapide pour créer un gris?
Mélanger orange avec bleu, puis ajouter du blanc. Vous aurez besoin de plus bleu que l'orange, mais jouer avec du blanc et de voir combien vous avez besoin. Vous pouvez également mélanger le bleu avec une teinte terreuse comme crue ou umber terre de Sienne brûlée.

Color mixing Astuce 21: Comment faire un gris délicat?
Pour créer un gris délicat, ajouter du blanc aux mélanges rouge-vert.

Color mixing Astuce 22: Comment faire un gris chaud?
Pour créer un gris chaud, violet mix jaune.

Couleur Conseil Mixing 23: Comment Modérez Couleurs?
Si une couleur semble trop stridente, vous pouvez baisser le ton, soit avec une couleur complémentaire ou avec une couleur de terre. Par exemple, vous pouvez édulcorer les rouges et les verts avec terre d'ombre. Ou bien, vous pouvez refroidir un rouge chaud avec un peu de vert. En comparaison, l'ajout blck à une couleur a tendance à émousser.

Couleur Conseil Mixing 24: Comment arrêter couleurs tertiaires devenir Muddy?
En gros, plus les couleurs que vous mélangez, plus le risque de produire un résultat boueux. Donc, si votre brun ou gris devient boueuse, la ferraille et recommencer, plutôt que d'ajouter plus de couleur.

Conseils Mixing de couleur optique

Mélange de couleurs Astuce 26: Pour Brightest intensité Employer la couleur optique
mélange optique des couleurs est réglée par notre « perception » de la couleur, plutôt que le mélange de couleurs sur une palette. En d'autres termes, au lieu de mélanger deux couleurs puis d'appliquer le mélange sur la toile, placez les deux couleurs uniques ONU mélangés à côté de l'autre sur la toile et laisser « l'œil » du spectateur pour faire le mélange. L'effet sera similaire, sauf que lorsque l'œil mélange les couleurs le résultat est généralement plus lumineux. Cette technique de couleur mélange optique (divisionnisme) a été illustrée dans le style pointillisme des peintres néo-impressionnistes Georges Seurat (1859-1891) et Paul Signac (1863-1935). Voir aussi: divisionnisme italien (c.1890-1907). Un praticien moderne est l'artiste impressionniste irlandais Arthur Maderson.

Couleur Conseil Mixing 27: juxtaposant certaines couleurs augmente l'intensité
Afin de rendre les couleurs vives se démarquer plus, placez-les à côté des couleurs neutres sur la toile. Par exemple, un rouge régulier apparaît plus riche et plus intense lorsqu'il est placé à côté d'une teinte grise. De même, un ton sombre (par exemple. Bleu foncé) intensifiera si entouré sur la toile par une lumière (par exemple jaune citron.).

Mélange de couleurs Astuce 28: Utilisation glaçures pour la couleur optique de mélange
Le vitrage est un autre procédé de production de mélanges de couleurs optiques. Par exemple, en appliquant un émail bleu sur fond jaune, le vert produit est beaucoup plus vivant que celui produit en mélangeant des pigments jaunes et bleus. Ceci est parce que la lumière pénètre dans le film transparent et est réfracté par le bas, produisant un effet riche, incandescent.

Mélange de couleurs Astuce 30: Comment faire pour créer de la profondeur et de l'espace
Une autre technique de mélange optique des couleurs est le juxtapositions de couleurs chaudes et froides. Le point est, l'œil perçoit les couleurs froides comme étant plus loin que les chauds. Ainsi, par exemple, en plaçant des couleurs chaudes de terre au premier plan d'un tableau de paysage, et les couleurs plus fraîches progressivement vers l'horizon, provoque l'œil du spectateur à percevoir dans la toile une plus grande profondeur.

# 149; Pour plus d'informations sur les huiles, voir: Peinture à l'huile: Histoire, Peintres.
# 149; Pour un guide à l'aquarelle, voir: Aquarelle.
# 149; Pour plus d'informations sur les résines acryliques, voir: Peinture acrylique.
# 149; Pour plus d'informations sur les pigments de couleur et peinture, voir: Page d'accueil.

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