séquence de canon Gun
La séquence de canon de fusil est le dispositif de signature présenté dans presque tous les films de James Bond. [1] tir de la pointe de vue d'un assassin présumé. il propose 007 la marche, tourner, puis le tir directement à la caméra, ce qui provoque le sang à couler sur l'écran. Les visuels sont généralement accompagnés par le thème de James Bond. écrit par Monty Norman.
L'historien des médias britanniques James Chapman suggère que la séquence est une partie importante du Mythos James Bond parce qu'il « met en avant le motif de la recherche, qui est au cœur du genre d'espionnage. » [3]
Description [modifier]
La séquence commence par un point blanc clignotant sur l'écran, de gauche à droite. Après avoir atteint le bord droit du cadre, le point ouvre pour révéler l'intérieur d » un tube de canon. Du point de vue d'un assassin hors écran, la caméra suit James Bond comme il marche de droite à gauche sur un fond blanc. [4] Tout à coup, conscient d'être observé, il arrête au centre de l'écran, se retourne rapidement à la caméra et tire son arme vers elle. Un lavage rouge sang, ce qui représente le saignement homme armé, dévale l'écran. Le tube de l'arme se dissout à un point blanc qui se déplace à partir de côte à côte sur l'écran et se dépose dans le coin. À quelques exceptions près, le cercle se rétrécit alors soit et disparaît, ou disparaît du blanc à une découpe circulaire de la première scène, l'expansion de révéler la vue complète de la scène peu de temps après. Cependant, ces dernières années, le canon ne se dissout pas ou déplacer. Après que le sang coule, tout disparaît simplement.
Origins [modifier]
Canon de fusil de calibre .38 avec ses rayures à six faces, semblable au tube de l'arme représentée sur les films.
La séquence a été créée par Maurice Binder pour les titres d'ouverture du premier film de Bond, Dr. No. en 1962. Binder avait initialement prévu d'utiliser une caméra aperçu le canon d'un fusil de calibre .38, mais cela a causé quelques problèmes. Impossible d'arrêter sur la lentille d'une caméra assez de standard pour amener le canon ensemble des armes à feu dans le foyer, Binder a créé un sténopé pour résoudre le problème et le canon est devenu limpide. [1]
C'était quelque chose que je l'ai pressé, parce que je devais aller à une rencontre avec les producteurs en vingt minutes. Je viens arrivé d'avoir des petits autocollants blancs, étiquette de prix et je pensais que je les utilise comme des coups de feu à travers l'écran. Nous aurions James Bond marcher à travers et le feu, auquel vient le sang point vers le bas à l'écran. C'était d'un story-board de vingt minutes je l'ai fait, et ils ont dit: « Cela ressemble beaucoup! » [4]
L'historien des médias James Chapman a observé que la séquence rappelle le canon tiré à l'audience à la fin de The Great Train Robbery (1903). [3]
Evolution de la séquence [modifier]
Bob Simmons dans Dr. No
Sean Connery [modifier]
1962-1964 [modifier]
Parce que Binder a conçu la séquence de canon de l'arme à présenter Bond seulement en silhouette, avec un rapport d'aspect non grand écran. il a utilisé cascadeur Bob Simmons. plutôt que Sean Connery. pour filmer la scène. [4]
Simmons houblon légèrement alors qu'il pivote pour prendre la position de tir et, après le lavage du sang, le point devient plus petit et saute au coin en bas à droite du cadre avant tout simplement disparaître.
Dans Dr. No. le point blanc arrête la mi-écran et la ligne de crédit « Harry Saltzman - Albert R. Broccoli présent » apparaît à travers le point. Le texte est effacé et le point continue la séquence. La séquence est accompagnée d'une bande sonore de bruits électroniques puis de nombreuses notes qui sonnent comme ils sont plinked d'une prise de vent dans la boîte; celle-ci est coupée par le coup de feu. Le « James Bond Theme » joue alors très fort, mais avec la première partie, avec riff de guitare électrique pincées face du thème, est tronquée. La séquence de tube de canon dans Dr. No segues directement dans les crédits, une matrice de grille de grande échelle, lumineux et l'évolution rapide des points circulaires de couleur sur un fond noir. Cette version, sans les bruits électroniques ou la ligne de crédit Saltzman-Broccoli, a également été utilisé dans Baisers de Russie et Goldfinger qui se fond dans la séquence pré-crédit.
1965-1967 [modifier]
Pour Thunderball. le rapport d'aspect des films a été changé pour un format anamorphique Panavision et ainsi la séquence du canon des armes à feu devait être reshot, cette fois avec Sean Connery dans le rôle. [5] Il est également la première séquence de tube de canon, dans lequel le point blanc segues à la pré-séquence de crédit du film, l'ouverture pour révéler la totalité de la scène.
Connery vacille légèrement en tirant son arme alors qu'il ajuste son équilibre d'une position instable et il se penche vers le feu. Bien que la séquence a été tourné en couleur pour Thunderball. il est rendu en noir et blanc pour You Only Live Twice.
1969 (George Lazenby) [modifier]
Avec un nouvel acteur, George Lazenby. dans le rôle de James Bond pour Au service secret (1969) de Sa Majesté, une troisième séquence devait être filmée. Comme avec Thunderball. la séquence a été une nouvelle fois tourné en couleur.
Dans ce rendu, le point blanc arrête la mi-écran et la ligne de crédit « Harry Saltzman et Albert R. Broccoli présent » apparaît, comme il le fait dans Dr. No. Le thème de James Bond continue à jouer bien. Comme le canon commence à se déplacer et quand il arrête le centre-écran, Bond marche à la position environ une seconde avant de se tourner et tirer les pistes de l'appareil photo avec lui, ce qui entraîne un effet de « tapis roulant ». Lazenby est le seul Bond qui agenouille au feu; c'est aussi la seule version où le sang descendant efface complètement l'image de Bond, ne laissant que le cercle rouge. Dans cette version, le canon du fusil est inondé avec des touches de lumière prismatique.
1971 (Sean Connery) [modifier]
Roger Moore [modifier]
1973-1974 [modifier]
Avec l'introduction de Roger Moore. et l'utilisation d'un 1.85: 1 ratio d'aspect mat, une quatrième séquence a été abattu. Il a été utilisé pour deux films: Vivre et laisser mourir et L'Homme au pistolet d'or. Moore porte un costume d'affaires et utilise les deux mains au lieu d'une main pour tirer son arme, sa main gauche contreventement son bras de pistolet. Ceci est la première séquence de canon du fusil dans lequel Bond ne porte pas un chapeau. images supplémentaires de cette séquence a été tourné de Bond à marcher tout droit vers la caméra, mettre son visage en vue, vu dans la bande-annonce théâtrale. Les points qui commencent le canon du fusil dans L'homme au pistolet d'or sont bleus, mais dans les versions suivantes, les points sont blancs. Contrairement à Simmons, Connery et Lazenby, Moore tire avec les deux mains, par opposition à une main.
1977-1985 [modifier]
1987-1989 (Timothy Dalton) [modifier]
La bande-annonce teaser pour GoldenEye a présenté sa propre séquence de canon de fusil dans lequel Bond, apparaissant dans l'ombre, tire rapidement loin le texte à l'écran pour ne laisser que « 007 ». Par la suite, les promenades Bond au premier plan, révélant le visage de Brosnan et proclamant « Attendez-vous à quelqu'un d'autre? ».
Daniel Craig [modifier]
Cette séquence diffère considérablement par rapport aux versions précédentes: il est incorporé dans le récit du film; il commence par Bond debout stationnaire (bien qu'il marchait vers la porte avant de se pencher et tourner); il n'est pas tourné contre un vide blanc en blanc et comprend la personne qui tire Bond. En accord avec le thème noir et blanc de la séquence pré-titre du film, il est également le premier à être présenté en noir et blanc depuis Diamonds Are Forever (1971) et la première dans laquelle Bond porte ni un costume d'affaires, ni un costume de dîner, mais est habillé avec désinvolture. Comme Dalton et Brosnan, tire Craig une seule main.
En outre, la spoliation générée par ordinateur est microsillon plutôt que les huit traditionnelles rainures spoliation, et le sang descend rapidement l'écran, pas dans une vague, mais en ruisselets. Ceci est également la première séquence de canon de fusil sans une certaine variation de la « James Bond Theme » comme, au contraire, il est accompagné par les barres d'ouverture de la chanson thème du film, « You Know My Name ».
Comme avec Quantum of Solace. le sang est rouge foncé et descend le cadre en ruisselets. Cependant, Bond se déplace à travers l'écran sensiblement plus lent (à une vitesse similaire à la pré-séquences Casino Royale). Contrairement à toutes les ouvertures du canon des armes à feu précédentes, Craig bascule ses deux bras comme il marche, entraînant un aperçu partiel de son arme avant qu'il ne se tourne vers le feu. Après que le sang coule sur le cadre, l'écran devient noir, avant d'être remplacé par une carte de titre avec un petit logo canon de fusil cinquante ans de célébration films de James Bond et le texte « James Bond Will Return » en dessous. Cette séquence de Gunbarrel est la première fois Bond a porté un costume d'affaires au lieu d'un smoking depuis séquence originale de Roger Moore. [11] Craig tire une seule main.
Le Gunbarrel est placé à l'ouverture immédiate de spectre. la première fois depuis Meurs un autre jour qu'un film de James Bond a ouvert avec le Gunbarrel. La conception de Gunbarrel est similaire à celle de l'époque Maurice Binder et l'ère Pierce Brosnan original, seulement plus nette. Daniel Craig se déplace à une vitesse moyenne (balancer à nouveau ses deux bras comme il marche, mais cette fois pour résultat son arme étant fait beaucoup plus bien visible), avant le filage, face à la caméra et le tir, auquel l'éclairage devient plus sombre: il la figure de silhouettes Bond et le sang coule vers le bas de l'écran, à la recherche similaire, mais nettement plus lent que dans Quantum of Solace et Skyfall. Craig tire une seule main.
Costume [modifier]
Musique [modifier]
Une version légèrement différente du thème a été utilisé dans chaque film, ce qui reflète souvent les styles et les lieux présentés. Certains compositeurs ont pas utilisé les barres d'ouverture familiers qui ponctuent l'apparition des points blancs. D'autres, tout en les maintenant, se sont sentis libres de modifier sensiblement l'interprétation habituelle, par exemple Michael Kamen et Éric Serra. qui a marqué Permis de tuer et GoldenEye respectivement. L'orchestration de Kamen était une fanfare symphonique, alors que l'arrangement de Serra est joué par synthétiseur.
Casino Royale a la seule séquence de canon de fusil qui omet le « James Bond Theme » complètement, avec la place les premières mesures de « You Know My Name » par Chris Cornell. Le « James Bond Theme » retourne pour accompagner la séquence de canon de fusil dans Quantum of Solace. où il continue dans les crédits. La même chose avec canon de fusil de Skyfall, bien que le thème commence avant la séquence dans la dernière scène du film lorsque le nouveau M donne 007 le dossier pour sa prochaine mission.
D'autres utilisations [modifier]
Dans les jeux vidéo James Bond Nightfire utilise sa propre version personnalisée de la séquence, Bond se déplace beaucoup plus rapide et les incendies avec un pistolet silencieux, avec sa main gauche reposant sur sa jambe gauche. Tout ou Rien utilise la même séquence, mais avec un coup de fusil beaucoup plus fort. Après la première mission de tout ou rien. il est utilise la version utilisée dans les films Pierce Brosnan dans la séquence de titres, sauf qu'elle ne comporte pas les points blancs circulaires, mais Bond juste marcher jusqu'à l'arme et le tir directement à la caméra. De Russie avec amour et 007 Legends. la même séquence que les films a été utilisé au début du jeu. Baisers de Russie utilise le canon Bob Simmons du film du même nom. Dans l'adaptation du jeu vidéo de Quantum Of Solace, le canon ressemble à celui utilisé pour Casino Royale, il fait partie de l'intrigue. Un gangster pensait mort saisit son arme et se prépare à tirer, seulement pour Bond à tourner et tirer le gangster (la séquence est légèrement différente entre les systèmes, qui se déroule à différents endroits et tirer sur les gens différents). Le canon a 28 rainures plutôt que les huit habituels, et le sang descend rapidement l'écran, pas dans une vague, mais en ruisselets.
Parodies [modifier]
Comme avec une icône culturelle, la séquence de canon de fusil a inspiré de nombreuses parodies et décollages depuis sa première apparition en 1962. La séquence a été usurpée dans des films, des comédies de situation, des dessins animés et dans les publicités, y compris: Les Simpsons. Bob l'éponge. Family Guy. Flying Circus Monty Python. Logorama. et Garfield et ses amis. superstar WWE entrée de Césaro est également similaire à celle de la séquence de canon du pistolet de James Bond.
Dans le film d'horreur / comédie 1986 Vendredi 13 VI: Jason Lives. le générique d'ouverture montrent Jason Voorhees, le personnage principal de la série, imitant la séquence de canon de fusil en marchant à travers l'écran d'une manière semblable à Bond, puis tourner pour faire face à la caméra tout en balançant sa machette classique, inondant l'écran avec le sang dans un de manière similaire aux séquences d'obligations d'origine.
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Liens externes [modifier]
- Afficher les déversements secrets de Bond. BBC Nouvelles couverture d'une exposition muséale avec une « promenade à travers » canon de fusil