1550-1600 à la mode de l'Europe occidentale

l'opulence anglaise, ruff dentelle reticella italienne, (peut-être) l'ornementation polonaise, un vertugadin français, et la gravité espagnole: Le « Portrait Ermine » d'Elizabeth I

Mode pour la période 1550-1600 dans les vêtements de l'Europe occidentale a été caractérisée par l'opulence accrue. Contrastante tissus, barres obliques, la broderie. garnitures appliquées, et d'autres formes d'ornementation de surface sont restés importants. La grande silhouette conique pour les femmes avec une largeur au niveau des hanches et largement carré pour les hommes avec une largeur aux épaules avait atteint son apogée dans les années 1530, et au milieu du siècle une ligne haute et étroite avec une taille en V était de retour à la mode . Manches et les jupes des femmes ont alors commencé à se creuser à nouveau, en mettant l'accent sur l'épaule qui continuerait dans le siècle prochain. Le vêtement caractéristique de la période était la fraise. qui a commencé comme un modeste jabot attaché au tour de cou d'une chemise ou sarrau et a grandi dans un vêtement séparé de fin lin, garni de dentelle, broderie richelieu ou, et forme en plis nets, précis avec de l'amidon et fers à repasser chauffés.

peinture allégorique de 1590-1595 contraste robe vertueuse et licencieux et le comportement d'Isaac Oliver.

Modifier le style espagnol

Lin collerettes est passé d'un jabot étroit au cou et aux poignets à un large style « cartwheel » qui a nécessité un support de fil par les années 1580. Ruffs ont été portés dans toute l'Europe, par les hommes et les femmes de toutes les classes, et ont été faites de longueurs rectangulaires de linge aussi longtemps que 19 verges. [5] Plus tard collerettes ont été faites de reticella délicate. une dentelle cutwork qui a évolué dans les needlelaces du 17ème siècle. [6]

Style élisabéthain Modifier

Depuis Elizabeth I. reine d'Angleterre, était la règle, la mode féminine est devenue l'un des aspects les plus importants de cette période. Comme la reine était toujours nécessaire d'avoir une image pure, et bien que la mode féminine est devenue de plus en plus séduisante, l'idée des femmes n'a jamais été parfait élisabéthaine oublié. [7]

époque élisabéthaine avait ses propres règles et coutumes sociales qui se reflétaient dans leur mode. Le style dépendra généralement du statut social et élisabéthains étaient tenus d'obéir aux lois élisabéthaines, qui somptuaires a supervisé le style et les matériaux usés. [8]

Les lois somptuaires élisabéthaine ont été utilisées pour contrôler le comportement et veiller à ce que a maintenu une structure spécifique. Ces ensemble de règles étaient bien connues par tous les Anglais et les sanctions pour violation de ces lois somptuaires étaient dures - amendes, et la plupart du temps se termina par la perte de la propriété, le titre et même la vie. [9]

En ce qui concerne les tissus et matériaux pour la construction des vêtements, seulement Libre étaient autorisés à porter hermine. D'autres nobles (moins les) ont été autorisés que de porter des renards et des loutres. Les vêtements portés au cours de cette époque ont été la plupart du temps inspirés par des formes géométriques, probablement dérivés du haut intérêt pour les sciences et les mathématiques de cette époque. [10] « Rembourrage et matelassage en même temps que l'utilisation de fanons ou buckram à des fins de renforcement ont été utilisés pour obtenir l'effet géométrique en mettant l'accent sur donnant l'illusion d'une petite taille ». [7]

Non seulement les tissus ont été limités à l'époque élisabéthaine. mais aussi les couleurs, en fonction de leur statut social. Violet a été autorisé à être porté par la reine et les membres de sa famille directe. Selon le statut social, la couleur peut être utilisé dans les vêtements ou serait limitée à pèlerines, doublets, justaucorps, ou d'autres éléments spécifiques. [12] classes inférieures ont été autorisés à utiliser brun, beige, jaune, orange, vert, gris et bleu en laine, lin et peau de mouton, tandis que les tissus habituels pour les croûtes supérieures étaient la soie ou de velours. [13]

Tissus et garnitures Modifier

La tendance générale à l'ornementation de surface abondante dans l'ère élisabéthaine a été exprimé dans les vêtements, en particulier parmi l'aristocratie en Angleterre. Shirts et chemises brodées d'blackwork et bordées de dentelle. et brocarts de velours coupés lourds ont encore été ornés de dentelle appliquée de canette. l'or et de broderies d'argent et des bijoux. [14] Vers la fin de la période, polychromes (multicolore) broderie de soie est devenu hautement souhaitable et à la mode pour la représentation publique de la richesse aristocratique. [15] [16]

Les origines de la tendance pour les couleurs sombres sont insaisissables, mais sont généralement attribués à l'influence croissante de l'Espagne et peut-être l'importation des laines Merino espagnoles. Les Pays-Bas, Etats allemands. Scandinavie. Angleterre, la France, et l'Italie ont absorbé l'influence formelle et donne à réfléchir de la robe espagnole après le milieu des années 1520. textiles fines peuvent être teints « dans le grain » (avec les kermès coûteux), seul ou en plus-colorant avec guède, pour produire une couleur large gamme de noirs et de gris par bruns, murreys, et purples sanguines. [17] [18] rouges bon marché, les oranges et roses ont été teints avec garance et le blues avec guède. tandis qu'une variété de plantes communes a produit des colorants jaunes, bien que la plupart étaient sujettes à la décoloration.

À la fin de la période, il y avait une nette distinction entre les modes sobres favorisées par les protestants en Angleterre et aux Pays-Bas, qui affichaient encore l'influence espagnole lourde, et la lumière, révélant des modes des tribunaux français et italiens. Cette distinction reporter bien au XVIIe siècle.

Galerie Style 1590 Modifier

Robert Dudley, comte de Leicester dans les modes étroites des années 1560: Ruff, doublet, tailladé justaucorps en cuir et chausses paned avec braguette.

John III de Suède porte une cape brodée avec un collier sur son pourpoint.

Le comte de Lincoln porte un raidi, chapeau réunis avec une bande ornée de pierres précieuses. Il porte le collier de la livrée de l'Ordre de la Jarretière c. 1575.

Vue d'ensemble Modifier

Tuyau. dans une variété de styles, ont été portés avec une braguette au début de la période. chausses ou tuyau rond étaient à court tuyau rembourré. Très court chausses ont été porté sur cannions. Tuyau équipé qui se termine au-dessus du genou. chausses pourrait être ou paned pansied. avec des bandes de tissu (vitres) sur une couche interne ou doublure complète. Slops ou étaient tuyau lâche pantalon court pour atteindre juste au-dessous du genou. Slops pourraient également être pansied. [14] [19] [42]

Pluderhosen étaient une forme européenne du Nord de pansied slops avec une couche intérieure très complète tirée entre les vitres et suspendus au-dessous du genou. [43]

Vénitiens tuyau semi-équipée atteint juste au-dessous du genou. [42]

Les hommes portaient des bas ou netherstocks et chaussures plates à bouts arrondis, avec des barres obliques au début de la période et des liens sur la cambrure plus tard. Bottes ont été portés pour l'équitation.

Modifier vêtements d'extérieur

capes courtes ou capes. généralement longueur de la hanche, souvent avec des manches. ou une veste militaire comme un mandilion. étaient à la mode. capes longues ont été portés par les intempéries. Robes étaient plus ancienne, et ont été portés par des hommes plus âgés pour la chaleur à l'intérieur et à l'extérieur. Dans cette période robes ont commencé leur transition de vêtements généraux aux vêtements traditionnels des professions spécifiques, comme les chercheurs (voir robe académique).

Coiffures et coiffures Modifier

Les cheveux étaient généralement usés courts, coiffés en arrière du front. plus les styles étaient populaires dans les années 1580. Dans les années 1590, les jeunes hommes de la mode portaient un Lovelock. une longue section de cheveux suspendus sur une épaule.

bouchons moulants couvrant les oreilles et attaché sous le menton appelé cornette ont continué à être porté par les enfants et les hommes plus âgés sous leurs chapeaux ou seulement à l'intérieur; Les hommes étaient des cornette généralement noirs.

Un bouchon conique de lin avec un bord retroussé appelé un bonnet de nuit a été porté à l'intérieur de manière informelle; ceux-ci étaient souvent brodés. [16]

barbes Modifier

Accessoires Modifier

Un baldrick ou « corse » était une ceinture généralement porté en diagonale sur la poitrine ou autour de la taille des articles tenant ces épées, des poignards, des clairons et des cornes. [45]

Les gants étaient souvent utilisés comme médiateur social de reconnaître les riches. A partir de la seconde moitié du 16ème siècle, beaucoup d'hommes ont des conseils ébarbé des doigts de gants pour que l'admirateur de voir les bijoux qui étaient cachés par le gant. [45]

Vers la fin de la période, les hommes jeunes portaient un mode simple anneau d'or, une boucle d'oreille ornée de pierres précieuses, ou un brin de soie noire à travers une oreille percée. [45]

Galerie Style 1550S-Modifier 1560.

1. Miniature de Sir Walter Raleigh montre un linge avec de la dentelle cartwheel ruff (éventuellement reticella) bordure et la barbe pointue petite élégante de 1585.
2. Sir Henry Unton porte le ruff populaire en Angleterre cartwheel dans les années 1580. Son pourpoint de satin blanc est lacé avec un cordon rouge et blanc au cou. Un manteau rouge avec garniture or en bandoulière à la mode sur une épaule, et il porte un grand chapeau noir avec une plume, 1586.
3. inconnu de 1588 porte un col en dentelle ou tranchant cutwork plutôt qu'un ruff, avec correspondance poignets. Il porte un grand chapeau gris avec une plume qui est appelé Capotain.
4. Sir Walter Raleigh porte les couleurs de la Reine (noir et blanc). Son manteau est doublé et colleté avec de la fourrure, 1588.
5. Robert Sidney porte une veste militaire lâche appelé Colley-westonward de mandilion. ou avec les manches pendantes devant et derrière, 1588.
6. Philippe II d'Espagne (d. 1598) dans la vieillesse. La mode espagnole a très peu changé depuis les années 1560 jusqu'à la fin du siècle.
7. Sir Christopher Hatton porte une robe doublée de fourrure à manches suspendue au-dessus d'un doublet et flexible réduit, avec le col de la livrée de l'Ordre de la Jarretière. c. 1590.
8. manteau de l'homme de satin rouge, ainsi conçu et brodé d'argent, vermeil et fils de soie de couleur, garni de franges en argent doré et fil de soie et pompon, et garni de linge rose, 1580-1600 (Musée V-A no. 793-1901)

Chaussures homme c. 1600

Chaussures d'Elizabeth I, 1592

chaussures à la mode pour les hommes et les femmes étaient similaires, avec une pièce semelle plate et orteils arrondis. Chaussures ont été attachées avec des rubans, des dentelles ou simplement enfila. Chaussures et bottes sont devenues plus étroites, les contours du suivi du pied, et couvert plus du pied, dans certains cas, jusqu'à la cheville, que ce qu'ils avaient auparavant. Comme dans la première moitié du siècle, les chaussures ont été fabriqués à partir de cuir souple, de velours ou de soie. En Espagne, en Italie et en Allemagne, la réduction radicale des chaussures a également persisté dans la seconde moitié du siècle. En France cependant, le débroussaillage lentement sorti de la mode et la coloration des semelles de chaussures rouge a commencé. Mis à part le débroussaillage, chaussures dans cette période pourraient être parés de toutes sortes de cordes, matelassage et fioritures. [46] galoches à semelles épaisses ont été portés sur les chaussures d'intérieur délicates pour les protéger de la boue des rues. Une variante du populaire patten à Venise était la chopine - une mule de plate-forme qui a soulevé le soled porteur parfois jusqu'à deux pieds du sol. [47]

garçons tout-petits portaient des robes ou des jupes et des doublets jusqu'à ce qu'ils soient culottés.

vêtements classe ouvrière Modifier