Comment faire une ceinture broadway
L'un des sujets les plus controversés, on peut élever un qui est garanti pour élever les ires de la plupart des chanteurs et leurs voix enseignants est de savoir si à la ceinture ou non. Le sujet est assez puissant et important que NYSTA (New York Singing Teachers Association) a consacré beaucoup de temps à elle à plusieurs de leurs symposiums.
Belting, dans sa définition la plus simple, est l'utilisation forcée du registre de poitrine de la voix féminine, y compris overtensing extrême des muscles vocaux causées par le chant des notes élevées qui devraient être produits dans le registre de soprano dans le registre inférieur.
Quand j'étais un adolescent et est devenu amoureux du théâtre musical, je suis tombé en amour avec le son de la voix de la ceinture. Quand il est bien fait, il est passionnant d'écouter un a influencé, dans une large mesure, le développement de la comédie musicale américaine. Certes, des comédies musicales comme « Alegro », « Baby », « Evita », « Follies », « Gypsy », « Société », « Guys and Dolls », « Les Misérables », « L'Homme de la Mancha », « Joyeusement We Roll Along « , « Most Happy Fella. » Oklahoma. » « Sur la ville », « Wonderful Town », et d'innombrables autres merveilleux, anciens et nouveaux, aurait certainement eu un impact amoindri s'il n'y avait pas le son de la ceinture. Peut-on imaginer des chansons comme « Broadway bébé », « Je suis toujours ici », « tour de Rose » « Certaines personnes » ou « The Ladies Who Lunch, » travailler efficacement chantées dans la soprano? La réponse est certainement non.
Pourquoi, alors, tant de gens, y compris moi-même, opposés à ceinturant? La réponse est simple. Parce qu'il peut ruiner la voix.
De nombreuses actrices célèbres qui étaient principalement belters et il exagérait ont perdu leur voix chantante ou liquidée avec une capacité réduite à chanter. Les gens qui viennent le plus facilement à l'esprit sont les uniques brillant Nancy Walker catapulté au rang de star dans des véhicules tels que « Best Foot Forward » et « Sur la ville », ainsi que plusieurs Broadway revues, climaxing sa carrière musicale dans « Do Re Mi » et la reprise à Broadway de « A Funny Thing .... » Stritch a été acclamé dans la première reprise à Broadway de « Pal Joey », « Boucle d'or » et « Société ». dans chaque réussite montrent leur tessiture vocale amoindrie jusqu'à ici étaient beaucoup trop peu de notes dans leurs tessitures pour les rendre viables que le travail chanteur / actrices.
Comme je l'ai mentionné, la voix de la ceinture peut couper à travers quoi que ce soit. Il peut être entendu sur cordes, cuivres, bois et percussions. Il est seulement au cours des 25 ou 30 dernières années que les chanteurs ont été MikeD; avant microphones sont devenus une partie du théâtre, il était essentiel que les compositeurs et paroliers ont leur musique et les paroles entendues. Devinez qui a la plus grande chance d'être embauché lors d'une audition pour une émission ne nécessitant pas une voix légitime? Tu l'as deviné. La comédie musicale de Broadway, comme nous l'avons appris à la connaître, n'a pas été opérette. Il a utilisé beaucoup de laiton par opposition à un grand nombre de chaînes. Il était dans la langue et langage musical de la langue vernaculaire plutôt que le classique. Il était l'enfant illégitime du théâtre légitime. Et ses étoiles ne sont pas, pour la plupart, les acteurs légitimes.
Même les appellations sommes « légitimes » la situation. Belting n'est pas un moyen légitime de chanter. Il utilise une zone limitée des cordes vocales, ils sont vraiment plis-en voix d'une manière forcée qui les pousse à épaissir et finissent par perdre leur flexibilité. Cela se produit parce que les sons graves sont produits par détendus, des cordes plus épaisses et les aigus sont normalement produits par allonge, tendu des cordes. Qu'Habasit, le chanteur exerce une pression naturelle sur les cordons normalement épaissies pour produire des notes élevées. Après l'abus continuel, certains changements ont lieu. Finalement, il y a une perte de la baisse des tons de soprano ou de la tête et une perte des tons de poitrine plus. La voix devient douteux et le chanteur ne peut plus chanter, du moins pas de manière viable. Callusing, épaississement et nodules montrent finalement vers le haut.
Parlons des cordes vocales pendant une minute. Les cordes vocales sont en fait des cordes vocales. Ils ont été conçus par la nature comme vannes pour ouvrir et fermer pour nous empêcher de cokéfaction en avalant. Ils ouvrent pour nous permettre de inspirez et expirez. Il est purement par hasard qu'il ya plusieurs milliers d'années, l'homme a appris à créer des sons significatifs en soufflant de l'air à travers eux.
Ils sont à peu près la taille d'un quart chez un adulte et ressemblent à une tarte avec un « V » inversé séparant les deux plis. notes basses nécessitent très peu de tension pour fermer partiellement les et résister à l'air à venir à travers eux. La hausse des notes exigent que les plis à tirer tendue, et nécessitent l'élasticité de sorte que les plis peuvent étirer et se dégarnir. Si vous regardez les chaînes sur un piano, vous remarquerez que les chaînes pour les notes basses sont épais et relativement facile de se déplacer avec vos doigts. Ils ne nécessitent pas beaucoup de tension pour produire un son. Les chaînes qui produisent les notes plus élevées sont beaucoup plus minces et sont si bien tendus que l'on ne peut pas les bouger. Le piano a des centaines de chaînes pour produire 88 notes de musique.
Il est vrai que la voix humaine est un instrument à vent activé par l'air qui provoque la résistance des cordes vocales fermées pour produire un son. Il est évident que les cordes vocales ont peu de ressemblance avec des cordes de piano. Mais, comme des cordes de piano, les cordes vocales sont plus épais et plus souple quand les notes basses sont produites et sont bien tendus; allongé et mince lorsque celles élevées sont produites. Un chanteur n'a qu'une seule paire de cordes vocales pour produire toutes les notes qui se trouvent dans sa tessiture vocale. Quand une ceinture de chanteuse qu'elle utilise sa voix un peu comme une trompette joue dans le registre élevé. Il y a une compression énorme d'air. Dans le cas du chanteur, il est forcé à travers les cordes vocales en abusant de l'appareil vocal, comme nous l'avons déjà discuté. Bien que le son produit est brillant et perçant, il est un son qui ne peut être produit en permanence sans faire des dommages durables.
Une autre considération est que tous les chanteurs sont censés chanter dans le registre inférieur de manière forcée. Une flûte n'a pas à présenter des excuses pour ne pas être une trompette. Une soprano n'a pas à présenter des excuses pour ne pas être un mezzo ou contralto. Toutes les femmes sont destinées à la ceinture. Et pourtant, le théâtre musical sera toujours présente des défis et des rôles difficiles qui doivent être chantées dans le registre basse.
Y at-il un moyen sûr de la ceinture?
Heureusement, il ne faut pas renoncer à l'excitation du son de la ceinture. Avec une formation vocale correcte qui a exercé tous les tessitures vocales, de la plus haute soprano jusqu'aux tons bas de la poitrine, et développe un bon système de soutien, il est possible de mélanger et mélanger les deux voix dans la zone qui se chevauchent. Cette zone est parfois appelé le Passagio. Si le son comme placé vers l'avant, un son plus brillant émerge qui peut se rapprocher de la ceinture sans faire de dommage que ce soit. J'aime appeler cela le « pseudo-ceinture, » Quand j'enseigner à mes élèves que j'utilise parfois le mot respiration du ventre « ventre ceinture. » Est la respiration de la nourriture, en particulier lorsque les muscles intercostaux (les muscles reliant les côtes) sont mises en jeu ainsi que. Malheureusement, les étudiants de la voix, en particulier dans leur développement précoce, ne pas utiliser les mêmes muscles qu'ils utilisent pour prendre l'air pour soutenir la libération et la projection de l'air sur pour activer la production du son. Quand ils le font, ils obtiennent un son plus avec moins d'effort et moins d'effort signifie moins déformation vocale.
Lorsque l'on parle de la pseudo-bande, cette grande actrice / chanteuse Katren Morrow vient immédiatement à l'esprit. Voici une femme qui est la voix est aussi bonne, sinon mieux, que jamais et qui peut à ce jour encore hors chanter tous ceux que je son domaine que j'ai entendu. Quand je l'ai vu l'année dernière au Paper Mill Playhouse de concert avec Nancy Dussault, j'ai été étonné par la puissance de sa voix et l'habileté de sa technique vocale. Il ne faut pas oublier que l'immortel Ethel Merman n'a pas été vraiment « Belting » quand elle a chanté. Elle avait un merveilleux mélange et sa voix a été utilisé d'une manière très naturelle et sans danger. C'est pourquoi elle l'avait en rigoles la fin.