Créer authentique Sounding MIDI Guitare basse Parties idée à Bassics
Si vous êtes un musicien d'enregistrement qui ne joue pas la basse, la création de pièces de guitare basse MIDI réaliste peut être un défi. Les conseils et les techniques proposées dans cet article vous aidera à mettre sur pied des pistes de son authentique.
Trouver une bonne basse électrique samplés est essentielle pour faire votre part réaliste. Vous voulez un instrument basse échantillonné qui répond à la dynamique, vous donnant des variations en fonction de la façon dont vous Durement touché le maintenant. Vous voulez également d'utiliser un échantillon de basse appropriée pour le style de votre chanson est.
Le style de jeu la plus courante pour la basse électrique est avec les doigts de la main droite, qui est appelée « basse doigter. » Cela a le ton et plus lisse plus rond.
Voici une petite partie basse 5 mesure avec un son de basse doigts, la Scarbee MM-Bass pour Native Instruments Kontakt.
La plupart des instruments échantillonnés de basse que vous trouverez sont déjà compressés et EQed, mais cela ne signifie pas que vous ne pouvez pas ajouter un peu de traitement supplémentaire. Certains styles de crapet de roche sons graves disposent déformés. Pour ceux-ci, vous pouvez rechercher des échantillons d'une basse déformée ou ajouter votre propre distorsion à un échantillon de basse propre.
L'essentiel est de trouver un échantillon qui est bon sondage, offre une gamme de dynamique, et est le genre approprié de basse pour la musique que vous jouez.
Les trois premières notes se chevauchent pour créer un effet legato, tandis que les trois suivants ont un son plus saccadé
Certains instruments de basse offrent des basses articulations supplémentaires qui peuvent être activés avec des commutateurs principaux (qui sont des notes ci-dessous la gamme des échantillons, qui déclenchent des diapositives ou des gifles, sourdines et pops). Certains offrent également des commutateurs de vitesse, qui activent certaines articulations de performance (par exemple une place de diapositives) basé sur la façon dont vous frappe sur la note.
Même sans interrupteurs à clé ou la vitesse, vous avez un certain contrôle sur l'articulation en ajustant la longueur et la vélocité des notes. Notes qui se chevauchent légèrement ont une attaque plus legato, alors que les notes qui ne sont pas une attaque plus staccato. Voici un exemple où les trois premières notes se chevauchent, et les trois suivants ne le font pas. Vous entendrez la différence.
De nombreux échantillons de basse ont été enregistrés directement. Si vous voulez un son plus « live », vous pouvez insérer un plug-in de modélisation d'ampli basse, ce qui vous permettra de changer le ton un peu.
Accueil sur la plage
Lorsque vous essayez de créer une partie de basse MIDI qui sonne authentique, comme une partie de l'instrument MIDI, vous voulez rester dans la gamme d'une vraie basse. Si vous essayez d'imiter une basse standard 4 cordes, votre note la plus basse possible sera un E1 et votre note la plus élevée d'environ D3. La plupart de votre jeu sera entre E1 et E3.
Une basse 5 cordes peut aller plus bas, généralement jusqu'à B0, qui est aussi la faible note sur une basse 6 cordes. Cependant, gardez à l'esprit que de nombreux échantillons de basse, à moins qu'ils soient d'un 5 ou 6 cordes, peut sembler un peu bizarre vers le bas que le bas, parce que les notes sont transposés au-delà où ils étaient destinés. Vous devriez faire face au même problème si vous avez essayé de jouer des pièces qui utilisent les gammes supérieures étendues d'une basse à 5 ou 6 cordes sur un échantillon instrument à 4 cordes.
Enfermer
Ramenée à son niveau le plus fondamental, le rôle de la basse est de jouer des notes qui prennent en charge la structure harmonique (accord) de la chanson, en utilisant des motifs rythmiques qui sont verrouillés avec le tambour kick. Si vous écoutez un vrai bassiste et batteur à jouer, vous remarquerez comment verrouiller la basse et le coup de pied sont. Cette étanchéité est une grande partie de ce qui propulse le rythme d'une chanson avant.
Dans cet exemple, la basse joue un rôle simple, basé sur le modèle de lancement.
Modification de vos pièces
Si vous essayez de sonner comme un bassiste, plutôt que d'un ordinateur, vous devriez essayer de jouer dans vos parties de basse de votre clavier MIDI, plutôt que de les programmer dans votre DAW. Une fois que vous avez joué dans les deux une chanson complète ou une section spécifique, ouvrez-le dans votre éditeur de piano roll et de corriger les mauvaises notes que vous trouvez. Il est facile de déclencher accidentellement des notes supplémentaires au-delà de ce que vous essayez de lire, que vous verrez dans votre éditeur généralement sous forme de petites notes ci-dessus ou en dessous de la note désirée. Supprimer ces notes étrangères et des durées qui ne sonnent pas juste (y compris les chevauchements involontaires).
notes déclenchées par erreur (voir flèche) sont généralement beaucoup plus courte que la note prévue, et donc facile à repérer et supprimer
Vous aurez probablement envie quantifie un peu, de resserrer le rythme. Évitez de trop quantifier, cependant, parce que même un joueur de basse avec un excellent temps ne va pas être exactement sur le temps la plupart du temps. Utilisez le contrôle de la force dans votre section Quantification de DAW à environ 30 à 50%. Cela va resserrer les choses, mais pas trop.
Assurez-vous que la valeur de quantification est réglée à la plus courte valeur de note dans votre partie - autrement dit, si vous avez croches dans votre partie, ne définissez pas la valeur de Quantification croches ou quart - ou il changera votre rythme . Pour en savoir plus sur la quantification, lisez l'article « Quantification de base. »
Le sujet des lignes de basse et la programmation des basses est large, et nous avons couvert seulement quelques fondamentaux ici. Mais les informations fournies devrait être suffisant pour le rendre plus facile de créer vos propres parties de guitare basse MIDI.
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