Pyrogravure cuir Journal - Page 3 - Modèles de sculpture classique
Vous êtes ici: Accueil> L. S. Irish> Pyrogravure Leather Journal
Cuir Artistes Journal, Bois de base Marches Ardentes
Commencez par imprimer deux copies de chaque motif.
S'il vous plaît cliquer sur les images ci-dessus pour une pleine grandeur
imprimer motif de pyrogravure libre par L S Irish
Frottez le dos du papier de motif avec un papier doux puis placez le motif sur la surface supérieure de votre cuir. Trace sur les lignes de motif en utilisant un stylo à encre. Retirez le papier du motif de votre cuir et au crayon doux renforcer toutes les lignes qui sont pâles ou difficiles à voir.
Étape 2: LE MODÈLE EXPOSE BURNING
J'ai commencé mon feu à l'aide d'une pointe d'écriture standard sur un réglage à basse température, environ. 3 ½ à 4, pour brûler le contour de chaque ligne de motif tracé dans une tonalité de Sienne pâle. Comme je l'ai choisi d'utiliser cette combustion comme la couverture du carnet de croquis d'un artiste le du motif Décrivant aidera le fini de brûler pour rester forte que la couverture prend naturellement de l'utilisation de l'huile de la main et de la saleté.
Les deux étapes de Tracés et toutes les étapes de pyrogravure indenteraient la surface du cuir. Ceci est une tendance naturelle pour ce média. Lorsque vous travaillez cette étape décrivant il est important de garder la pointe de l'outil dans la ligne de retrait à gauche du processus de traçage afin d'éviter un effet « double exposition » le long d'une ligne lorsque le tracé du crayon est effacé.
Les premiers ou premières couches d'ombrage ont été élaborées à l'aide à la fois la pointe d'écriture standard et le petit shader cuillère sur un réglage à basse température de 3 ½ à 4. L'ombrage a été travaillé sur la légende pour ton une zone ou d'un groupe de plumes, non plumes individuelles. Le Décrivant fait dans le let étape précédente, vous faites un grand ombrage de la zone sans perdre votre modèle de suivi pour les petits détails ou des éléments.
En utilisant le bout de shaders - cuillère ou grand carré - travail une couche d'ombrage de valeur moyenne le long du paupière supérieure, les crêtes et le long du narine côté de la face derrière les petites plumes de la bouche.
Toujours à l'aide du shader et de regrouper les plumes en fonction de leur forme et la position entourant la face, travailler une grande ombre le long de la ligne commune du groupement inférieur. A titre d'exemple de la région sur le côté du visage de Griffin a un groupe de plumes basses sur le côté gauche, un groupe de plumes plus longues et recourbées sous le bec dans la zone médiane, et un troisième groupe de petites plumes adjacente à la bouche .
Abat-jour, le bord supérieur du globe oculaire avec une brûlure moyen pâle, utiliser une course de texture comme un doodle aléatoire serrés pour remplir l'iris, en laissant le point culminant de l'oeil brûlé non.
Sur un site de moyen haut remplir les perles de plumes, iris et des yeux avec des narines un remplissage solide motif de points emballé.
Étape 4: obscurcissement LES VALEURS AVEC OMBRE FIN DE LIGNE
Les zones les plus sombres de l'ombrage de cet automne brûlant dans le groupe de petites plumes derrière les plumes d'anneau oculaire, en dessous du bec inférieur à la fois l'anneau de plumes du cou et au-dessus des longues plumes du cou. Une zone d'ombre est créée sous les plumes d'anneau de l'oeil où le visage se joint au coin du bec.
Étape 5: UTILISER UN enflammerait DE TEMPERATURE POUR AJOUTER UNE COUCHE FINALE DANS LES ZONES DE Darkest SHADOW.
Une troisième couche d'ombrage a été travaillé le long des bords de jonction de chaque groupe original de plumes pour assurer cette zone dans chaque groupe est la plus sombre valeur dans ce domaine.
En utilisant mon shader cuillère à un réglage de température de 5 J'ai ajouté une ombre longue ligne le long de chacune des unités de plumes individuelles dans les longues plumes.