Commencez avec illustration vectorielle en 10 étapes, Bloq Creative

Ben Illustrator explique comment créer des illustrations vectorielles utilisant Adobe Illustrator, expliquant les principaux outils et offrant des conseils d'experts.

Pour moi personnellement, illustration vectorielle est l'une des sorties les plus créatives satisfaisant et très excitant, il est - une fois que vous avez appris les bases, il est un pur plaisir, de jouer avec les formes et les couleurs. Cet article vous guidera à travers les premiers outils et des conseils dont vous aurez besoin d'être sur votre chemin faisant des illustrations vectorielles avec Adobe Illustrator.







Alors, quelle est exactement illustration vectorielle? illustrations vectorielles produites dans Adobe Illustrator (par opposition aux illustrations à base de pixels produits dans Photoshop) sont essentiellement constitués de lignes et de points qui forment des formes, que vous construisez alors en couches pour produire l'œuvre.

Ici, je vais vous guider à travers 10 étapes qui vous feront découvrir les fondamentaux, y compris les outils clés, et vous aider à démarrer sur la route de traduire votre vision créative en illustrations de vecteur incroyable.

01. Mise en place

Le Artboard est la toile blanche que vous allez créer votre illustration vectorielle sur

Lors de la première ouverture Illustrator, vous aurez besoin d'un Artboard: ce document est / zone que vous travaillez. Cliquez sur Fichier> Nouveau et appliquer la taille que vous souhaitez pour votre image (si la taille est hors de propos quand vous apprenez, choisissez A4 dans le menu déroulant). Dans la section Avancé, vous pouvez également choisir parmi CMJN (si vous illustrant pour l'impression) ou RGB (si vous travaillez pour le web).

Quand je travaille j'utilise toujours Illustrator pour tracer à partir d'un dessin au crayon numérisé, même si bien sûr, vous pouvez dessiner Freehand dans Illustrator. Si vous souhaitez tracer à partir d'un dessin numérisé puis cliquez sur Fichier> et choisissez votre dessin de votre ordinateur.

02. Enregistrer comme vous allez

Comme vous le travail, il est préférable de prendre l'habitude d'enregistrer votre travail que vous avancez. cliquez sur Tout d'abord Fichier> Enregistrer sous. de nommer votre fichier et choisir où stocker sur votre ordinateur.

Chaque fois que vous souhaitez ensuite enregistrer le fichier tel qu'il est à tout moment suffit de cliquer Fichier> Enregistrer, ou utilisez le raccourci clavier Cmd + S. Je vous recommande de prendre l'habitude de sauver comme ça chaque minute, donc rien n'est jamais perdu si votre accident d'ordinateur. Vous pouvez répéter ce processus pour enregistrer différentes, les versions les plus récentes de l'œuvre sous forme de fichiers séparés.

03. Le menu Outils

Vous verrez une grande sélection d'outils dans le menu sur le côté gauche de votre écran (la barre d'outils). Certains d'entre eux, tels que l'outil stylo et des outils maillage, peut prendre un certain temps pour apprendre. Mais lors de la première commencer, je vous recommande d'opter pour l'outil Crayon (cliquez N pour le sélectionner rapidement - c'est la touche de raccourci de l'outil Crayon). Si vous avez une tablette Wacom, vous trouverez les outils de dessin beaucoup plus facile à utiliser, mais vous pouvez toujours comprendre comment il fonctionne d'utiliser une souris.







04. Votre première forme

Dessinez votre première forme sur le plan de travail avec l'outil Crayon

Dessiner une forme sur le plan de travail avec l'outil Crayon. Lorsque vous avez terminé, vous verrez mis en évidence par une ligne de vecteur, composé de points de vecteur.

Votre ligne de vecteur est mis en évidence avec des points de vecteur

Si vous dessinez une deuxième forme, le premier ne sera plus mis en évidence ou sélectionné. Vous pouvez choisir de sélectionner des formes en cliquant sur l'outil de sélection de flèche noire (touche de raccourci V).

05. Changer le look

Avec une forme sélectionnée, vous pouvez jouer avec son apparence. Par exemple, le menu Stroke Box (généralement sur le côté droit ou cliquez sur Fenêtre> Contour) vous permet de modifier l'épaisseur de la ligne et la couleur, et nuanciers Boîtes de menu (à nouveau, cliquez sur Fenêtre> Couleur / Nuances) vous laissez choisir des couleurs à la fois le contour et « remplissage ». Pour basculer entre les couleurs de remplissage et de contour, cliquez entre les cases remplies et décrites dans la partie supérieure droite de la boîte de menu.

06. Palette de couleurs

Le menu Swatch contient une gamme de couleurs à choisir

Pour un plus grand choix de couleurs, ouvrir une palette. Dans le coin supérieur droit de la boîte de menu Swatch cliquez sur Ouvrir Swatch Library> Couleur Livres. Ensuite, je recommande de commencer avec Pantone Process enduit pour une bonne sélection de couleurs.

07. Outils de forme

Les outils de forme sont parfaits pour quelque chose de plus graphique que dessinés à la main

Si vous n'êtes pas prêt à être le dessin dans Illustrator, ou si vous voulez créer quelque chose de plus graphique que dessinés à la main, les outils de forme sont parfaits. Utilisation raccourci clavier M pour des rectangles et des cercles pour L; il y a plus de choix en maintenant l'icône de l'outil de forme dans votre barre d'outils.

Sélectionnez chaque forme pour jouer avec son contour ou de remplissage

Pour créer une forme, cliquez et faites glisser le curseur sur l'outil Forme de votre plan de travail. Vous verrez que ceux-ci agissent de la même manière que les formes dessinées avec l'outil crayon. Encore une fois, sélectionnez chacun à jouer avec leur contour ou remplir des couleurs. Pour créer un carré ou un cercle parfait, maintenez la touche Maj enfoncée pendant que vous cliquez et faites glisser la forme sur votre plan de travail.

08. Transformation

Lorsque vous créez des formes, vous verrez comment ils couche au-dessus de l'autre

Être un vecteur, vous faites une forme est réglable indépendamment de tout le reste autour d'elle, si les couleurs peuvent être modifiées à tout moment. Vous pouvez également redimensionner ou faire pivoter une forme à l'aide de l'outil de transformation libre (raccourci clavier E). Vous pouvez utiliser cet outil pour squash ou étirer une forme. Pour redimensionner la forme sans en altérer la forme elle-même, maintenez la touche Maj enfoncée tout en faisant glisser.

Contrairement à l'étirement d'un objet dans un programme à base de pixels comme Photoshop, lorsque vous agrandissez une forme vectorielle, il n'y a pas de perte de qualité. Lorsque vous créez des formes, vous verrez comment ils couche au-dessus de l'autre: une nouvelle forme sera toujours au-dessus des formes précédentes que vous construisez une image. Dans le menu Calques Box vous pouvez modifier où une forme se trouve en le faisant glisser vers le haut ou vers le bas dans la liste.

09. Travailler avec le type

Illustrator a également tout ce dont vous avez besoin pour travailler avec le type

Mis à part les outils de dessin et forme, Adobe Illustrator a également tout ce dont vous avez besoin pour travailler avec le type. Pour commencer, sélectionnez l'outil de type à partir de votre barre d'outils, cliquez partout sur votre plan de travail et commencez à taper. Vous pouvez ensuite sélectionner votre type et - comme avant - redimensionner, faire pivoter ou couleur de votre type comme bon vous semble. Vous pouvez bien sûr choisir également des polices différentes, des épaisseurs de lettrage et des options d'espacement à partir du menu de caractères Box (cliquez sur Fenêtre> Type> Personnage).

Exporter votre illustration vectorielle comme jpeg pour partager ou afficher en ligne

10. Pour aller plus loin

Vector illustration est tout au sujet construire des formes en une image reconnaissable

Voici vos ports d'escale suivant pour savoir plus sur des illustrations vectorielles:

Comme je l'ai dit au début, illustration vectorielle est vraiment un processus agréable. Vous pouvez réaliser un travail qui est quelque chose de gras et accrocheur pour subtile et élégante. Comme pour tout dans la vie vaut la peine. il faut du temps et de dévouement. Mais en commençant par une compréhension de base des outils mentionnés, suivi en apprenant davantage sur et expérimenter avec d'autres outils et effets, vous serez bientôt sur votre chemin à la création d'illustrations vectorielles professionnelles.

Création d'une illustration vectorielle comme cela prend du temps et de dévouement - mais est finalement très enrichissante







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