11 conseils pour créer un SHOWREEL mémorable INTÉRIMAIRE - Daniel Johnson Films
Mon conseil est; Laissez-vous briller à travers. Donnez-nous une idée de qui vous êtes!
2. Trouver le bon mélange de travail
Il est difficile de montrer votre vrai moi quand tout le film est de vous être un vampire ou zombie. De même, la plupart des acteurs s'en agissant pour devenir d'autres personnages, à rien comme eux.
Mais je pense qu'il est important d'avoir un mélange. Vous pouvez vous prouver en tant qu'acteur en étant un zombie, mais nous connecter vraiment avec qui vous êtes quand on vous voit dans une scène faisant très peu.
3. Scènes where Vous faire très peu
Ne pas avoir peur d'avoir des moments tranquilles dans votre showreel. Une pensée de caractère est extrêmement engageante! Choisissez un éditeur de showreel qui est qualifié dans un savant dosage en termes de vos performances.
Une chose commune quand j'ai tourné et édité bobines. est que les acteurs ont voulu plus gros plans d'eux-mêmes, plus screentime. Je comprends pourquoi, après tout, il est de votre bobine, mais nous pouvons aussi vous renseigner sur d'autres angles, et des réactions des autres personnages.
Il est tout de trouver la bonne combinaison.
Shorter showreels sont mieux. Même mes clients Showreel mieux connus (qui gardent leur showreels privé), en dépit d'avoir des tas et des tas de séquences incroyables, parviennent à garder leurs bobines en trois minutes. Et souvent moins de deux minutes.
En combien de temps pouvez-vous montrer le spectateur qui vous êtes et ce que vous êtes capable de faire? Quels liens au numéro cinq ..
5. Donnez-leur ce qu'ils ont besoin, puis Get Out
Il est comme cette vieille règle à propos de l'écriture de scénarios, entrez la scène en retard et partir tôt. Le point d'une scène showreel est de nous montrer:
a) Comment agir.
b) Comment vous regardez.
c) Comment vous créer / développer / gérer un caractère.
Une fois que ces choses ont été établies, GET OUT.
6. Trancher Scènes Pour accéder à la bonne viande
Si vos meilleurs moments sont au début d'une scène, puis à la fin, trouver un moyen de découper le milieu!
Mais encore une fois, assurez-vous que vous avez un éditeur expérimenté qui est en mesure de réaliser cela sans ruiner le flux de la scène, les choses doivent encore donner un sens!
Des gens comme une histoire. Un bon showreel raconte une histoire, et il le fait dans une variété de façons.
Ne pensez pas seulement en termes d'agir, de penser en termes de donner au spectateur une bonne expérience. S'ils aiment la façon dont le showreel est mis en place; ils vous voir plus favorablement.
8. Ne pas avoir un montage
Je pense que tout le monde le sait maintenant. Il est plus les années 80, et le montage est mort.
De nombreux acteurs sont en désaccord avec cela; ce qui est bien, mais pas si vous voulez que les gens à regarder le reste de votre bobine.
Montages sont un tour énorme au large d'un administrateur / directeur de casting / la plupart des humains. Des acteurs comme eux parce qu'ils arrivent à regarder assez marcher dans et hors de coups à leur chanson préférée - mais il est complaisant, et il nous dit très peu, et il ne nous fait pas par magie penser que vous avez fait beaucoup de différents projets .
9. Drop The Old Stuff.
10. Soyez d'accord avec la Différenciation
C'est une controverse un - parce que souvent je l'ai édité showreels pour les acteurs qui sont pleins de rôles intrigant et la folie, mais les acteurs ont alors les voulait édulcorée pour les rendre plus coulable comme « la copine blonde » ou « meilleur ami excentrique » .
Et je comprends. C'est probablement le moyen de trouver du travail.
Mais je suppose que j'aime l'idée de choses différentes. D'un nouveau paradigme où nous amener à se concentrer sur nous-mêmes, sur laisse transparaître la folie, d'être plus que les stéréotypes que l'industrie essaie tant de mal à nous caser dans.
Donc, si vous suivez le numéro 10, je ne peux pas garantir que ça va vous obtenir plus de travail, mais ça va vous faire certainement plus intéressant, du moins pour moi.
11. En fait Get votre Showreel Achevé
Le problème pour la grande majorité des acteurs est, tout simplement, qu'ils ne disposent pas d'un showreel. Ou ils ont un qui est âgé de quatre ans.
Avoir une mise à jour showreel est essentiel. Pourquoi les gens vous embaucher pour faire le travail à l'écran lorsque vous avez aucune preuve que vous pouvez le faire? Que dit-il à vous en tant qu'acteur si vous ne l'avez pas pris la peine de mettre un peu travailler ensemble?
Oh je comprends. Vous attendez images. Vous êtes en attente sur juste une scène. Vous êtes déçu par le film d'étudiant, vous venez de rentrer. Vous allez juste perdre un peu de poids en premier. Vous attendez jusqu'à ce que vous vous sentez à l'état émotionnel droit d'obtenir une bobine.
Oui, ce sont toutes merveilleuses raisons. Pendant ce temps, votre meilleur ami vient de se jeter dans un film publicitaire et ce gars-là vous suivez sur Twitter a mis en sac un agent qui retourne en fait des appels téléphoniques.
Prenez le contrôle de votre carrière et assurez-vous que vous avez un showreel!
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