Comment écrire une bonne chanson Un Guide du débutant à Songwriting

Cependant, écrire une bonne chanson, n'est pas facile. Vous devez créer des paroles, des mélodies et des harmonies. Mais avec la bonne formation et assez pratique, tout le monde peut être un auteur-compositeur. Essayez de prendre ce cours de qualité sur l'université à écrire des chansons avec de grandes paroles, la mélodie et la forme pour commencer.







Dans ce blog, nous allons vous guider à travers les cinq choses que vous devez savoir pour écrire de bonnes chansons:

1. Écouter Good Songs

Je vais poser directement: si votre liste de lecture iTunes est rempli avec Justin Bieber et Katy Perry (aucune offense à leurs fans), vous allez avoir un mal à écrire de bonnes chansons. Pour écrire de la bonne musique, vous devez écouter de la bonne musique.

Voici un guide utile de commencer votre éducation musicale, trié par genre:

« Hôtel California », The Eagles

« Stairway to Heaven », Led Zeppelin

« Born to Run », Bruce Springsteen

« Sweet Home Alabama », Lynyrd Skynyrd

« Like a Rolling Stone », Bob Dylan

« (I Can not Get No) Satisfaction », les Rolling Stones

« Nuthin’ Mais « G'Thang », exploit Dr. Dre. Snoop Dogg

« Delight Rapper », Sugarhill Gang

« L'esprit me joue des tours », Geto Boys

Il y a des centaines d'autres chansons de différentes beaucoup, beaucoup de genres différents. Mais ces quarante devrait vous donner une bonne idée de ce qui fait une chanson grande - une combinaison de textes profonds, des contes, de la musique solide et voix puissante.

2. Apprendre un instrument de musique

Pour écrire des paroles, vous avez besoin d'un stylo et un papier. Pour écrire des chansons. vous avez besoin d'un instrument de musique.

Le piano ou le clavier électrique et la guitare sont deux instruments privilégiés par les auteurs-compositeurs. Ils sont relativement faciles à enlèvement et peuvent accueillir un large éventail de styles et de genres. Le clavier électrique est mieux que son homologue acoustique car il peut créer des boucles de batterie et des harmonies complexes à partir d'un seul instrument.

Quelques conseils pour l'apprentissage d'un instrument de musique:

Mettre l'accent sur les accords. Les deux guitares et pianos sont de puissants instruments solos, mais dans le but de l'écriture de chansons, il vous suffit de connaître quelques accords de base. Pratiquez quelques progressions d'accords communs (voir ci-dessous) pour créer des harmonies simples et des chansons.

Commencez petit. Ne pas aller de l'avant et faire des folies 1000 $ sur une guitare. Commencez petit avec une guitare débutant / piano. De même pour l'apprentissage de l'instrument. Ne vous inondera avec la théorie avancée. Mettre l'accent sur l'apprentissage des bases absolues d'abord - les principaux accords, gammes et chansons. Essayez de prendre ce cours gratuit pour apprendre à jouer de la guitare comme un débutant absolu.

Pratiquez Simple Songs. Vous serez surpris de savoir que beaucoup de vos chansons préférées sont en fait très facile à jouer. Tom « Free Fallin’ » Petty « Wonderful Tonight » d'Eric Clapton et Pink Floyd « si vous y étiez » peuvent tous être joué avec quelques accords très basiques.







3. Prenez quelques Musique Théorie de base

Théorie de la musique n'est pas nécessaire d'écrire de bonnes chansons - beaucoup de grands auteurs-compositeurs commencé sans connaître leurs échelles de leurs accords - mais il sera utile lorsque vous voulez écrire quelque chose de plus plus compliqué. Bien sûr, la maîtrise de la théorie de la musique peut vous prendre des années. mais ramasser les bases est relativement facile:

Apprenez les 12 billets. La notation musicale occidentale est composée de douze notes. Ceux-ci sont désignés par des lettres de A à G. Il y a aussi des objets tranchants »ou « appartements »(écrit comme # ou b) entre quelques notes. Au total, les 12 notes sont - A, A # / Bb, B, C, C # / Db, D, D # / Eb, E, F, F # / Gb, G, G # / Ab. Chaque morceau de musique est rendue possible par une combinaison de ces 12 notes.

Comprendre les accords. Les accords sont le pain et le beurre de tout auteur-compositeur. Un accord signifie jouer plusieurs notes simultanément. Comme il y a sept notes de base à une échelle, il y a sept accords de base aussi bien. Les débutants doivent savoir comment jouer les accords populaires - C, G, D, E, Am, F, B et Am - au moins.

4. Analyser Great Songs

Lorsque vous devenez un étudiant de l'écriture musicale, vous vous rendrez compte à quel point la plupart des chansons similaires sont. Certains modèles, des thèmes, des motifs et des structures d'accords sont répétées à travers les artistes et les genres. En tant que compositeur, analysant les chansons doivent devenir une habitude, une réaction aussi naturelle que tirant votre doigt d'un poêle chaud.

Structure de la chanson

La plupart des chansons pop suivent une structure simple: couplet-refrain-couplet-refrain-Pont-Chorus ou des variations similaires.

Jetons un coup d'oeil à la chanson pop classique Backstreet Boys, « Je veux cette façon » comme exemple:

Essayez de faire la même chose pour d'autres chansons populaires. Vous vous rendrez vite compte la fréquence de telles structures de la chanson sont vraiment.

Chord Progressions

Voyons quelques exemples:

I-IV. Utilisé en vers de « Imagine » de John Lennon,

I-IV-V-I. Utilisé dans « Vous êtes beau » James Blunt.

IV-IV-I. « Toutes les petites choses » par Blink-182

Ajoutez à cela un accord mineur - Vi - et vous obtenez la progression d'accords les plus populaires dans la musique (I-IV-V-VI). Ceci est souvent appelé la progression pop-punk et a été utilisé dans des milliers de chansons. En fait, il est si populaire qu'il ya même une entrée de Wikipedia avec une liste énorme de chansons basées sur elle. Vous reconnaîtrez certains d'entre eux - « Not Afraid » par Eminem, « Someone Like You » par Adele, « Take Me Home, Country Roads » par John Denver, etc.

5. Paroles d'écriture

Remarquez comment Adele étend la partie « ee » en « profond » en chantant « Rolling in the Deep ». C'est parce que les mots se terminant par les voyelles peuvent être étirées en chantant. Gardez cela à l'esprit en écrivant vos paroles.

Écrivez comme vous chanter. Hum chaque ligne en écrivant, de préférence accompagné d'une guitare ou piano.

Être poétique ne signifie pas être profonde. Parfois, le plus stupide des choses peut sembler beaucoup chantés ( « Faisons-le » de Cole Porter est un exemple - qui aurait cru « même les abeilles instruits font » cadrerait dans une chanson!).

Empruntez motifs et thèmes couramment utilisés dans votre genre, mais ne pas trop compter sur eux. Pour écrire des chansons vraiment grand, vous devez briser le moule et aller au-delà ce qui est confortable.

« Baby » sera votre charge de base pour les chansons pop et rock.

Soyez judicieux dans l'utilisation des systèmes de rimes simples. Newbies font souvent l'erreur de rimer leurs paroles. Rimes peut être extrêmement puissant quand bien fait ( « American Pie » par Don McLean est un exemple), mais plus souvent qu'autrement, il fait vos chansons sonnent comme quelque chose d'un manuel de maternelle.

Un thésaurus sera votre meilleur partenaire songwriting.

Donc là vous l'avez - un guide complet pour écrire une bonne chanson. Pour les devoirs, analyser vos chansons préférées et voir quel genre de progression d'accords et de la structure lyrique qu'ils utilisent. Pour plus d'aperçu sur l'écriture de chansons, essayez de prendre ce cours sur la façon de créer une chanson dans GarageBand en 1 heure.







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